Por: Evelin Biridiana Benítez Martínez
INTRODUCCIÓN
La idea de hacer la investigación de la estación de radio "W Radio" es por la razón de que me gusta escucharla y sé que algunas personas que conozco también lo hacen; por tal motivo es importante el análisis social para saber el porqué la gente se inclina más por esa estación radial, los programas más escuchados, la manera en la que dan a conocer las noticias -porque en cada programa debe de haber un estilo propio- , la obtención de la información y todo lo que forma parte de ese mundo de¡ radio. No es fácil hacer un trabajo de este tipo, ya que la accesibilidad de la gente no siempre es buena, muchas veces es imposible (por cuestión de tiempo o simplemente porque no tienen ganas). Independientemente de eso, fue agradable hacerlo.
Lo que llamó mucho mi atención fue el hecho de que en la estación trabajan jóvenes, o lo que muchos llaman las nuevas generaciones, y es bueno porque la información se siente más fresca y no es plana ni seria como años atrás ocurría .
DESARROLLO
ANTECEDENTES
W Radio tiene aproximadamente cinco años al aire como tal, el objetivo de la estación desde su fundación es ser "la voz de la América Latina desde México"; tienen una amplia memoria radiofónica y es parte de la historia socia(, política, técnica y artística del país.
Entre los programas más importantes se encuentran los siguientes:
HOY POR HOY: Es un espacio dedicado a la información metropolitana, nacional, internacional, económica y finanzas, deportes, espectáculos y humor. Existen tres emisiones de este programa, los más importantes son el matutino, que cuenta con la conducción de Carmen Aristegui y el vespertino, que hasta la semana pasada conducía Carlos Loret de Mola (este personaje ahora está en Radio Fórmula); los programas son diferentes aunque la intención siempre es la misma -informar- .
EL WESO: sus conductores lo llaman "un programa duro de roer", en este programa dan las noticias nacionales e internacionales de una manera muy agradable y divertida. El programa cuenta con los integrantes del grupo El Palomazo Informativo, Enrique Hernández Alcázar y Salvador García Soto. La música está muy involucrada aquí, ya que las noticias más trascendentales y actuales las musicalizan, también hacen imitaciones de personas públicas y son muy graciosos.
OK! W: "hablar como la gente habla de las cosas que la gente habla" Este espacio es dedicado a mujeres y hombres de 25 a 50 años, en él se da a conocer información sobre lo que acontece en los espectáculos, acontecimientos que importan a la sociedad, etcétera. Es conducido por Javier Poza
MARTHA DEBAYLE EN W: es un espacio independiente en donde se abordan temas como: familia, salud, pediatría, fertilidad, nutrición, moda, cuidado físico y emocional, y desarrollo humano; con un lenguaje sencillo y una perspectiva diferente de interés para hombres y mujeres de 25 a 45 años con el único fin de inspirar y enriquecer la experiencia como seres humanos.
DOMMO: está dirigido en un 60 por ciento a hombres y el porcentaje restante a mujeres de 18 a 35 años. Un auditorio inquieto, interesado en las nuevas ofertas tecnológicas que existen en nuestro país.
DOMMO EN LÍNEA las principales fuentes de información, soporte, comunicación y entretenimiento dentro de la red.
UPDATE: NOTICIAS DE LA SEMANA: el recorrido de las principales noticias en el mundo de la tecnología: descubrimientos, eventos y exposiciones de trascendencia global y de importancia local.
ARENA DIGITAL: el espacio de las novedades en tecnología dentro de la industria del entretenimiento. Juegos de video, consolas, equipos de mp3, cine en casa y hogares digitales.
CONEXION DIGITAL: novedades tecnológicas en artículos de consumo como celulares, electrodomésticos, redes de comunicación domésticas y automóviles principalmente
CHAT ZONE: los conductores de este programa se acercan a personalidades dentro de la industria de artículos de consumo tecnológicos para conocer cuáles son los cambios y las nuevas tendencias del ramo para los consumidores del país
PASIÓN W Y CARRUSEL DEPORTIVO: Programa estelar en el que día a día se lleva a cabo un verdadero duelo de conocedores, con invitados especialistas en cada materia, los aficionados pueden participar e interactuar con los conductores. Es una muy buena combinación de experiencia y frescura en la conducción de las más encendidas polémicas deportivas. La más completa cobertura en los deportes, especialmente fútbol nacional e internacional.
EL ÚNICO PROGRAMA HECHO POR NIÑOS PARA NIÑOS: es un espacio el cual está dedicado al entretenimiento, participación y expresión infantil y juvenil.
EXPEDICIÓN W: dedicado a la gente que le gusta mucho viajar, a todas las personas que están en una búsqueda constante de nuevos horizontes, abordan los aspectos de adónde ir, cuánto cuesta, da precios, etcétera. Ofrece información para todo tipo de viajes, desde unas vacaciones que me caerían muy bien, hasta los viajes de negocios, luna de miel y de mochila.
TRIPLE G: Primer programa pensado para dar cabida a la voz de la comunidad homosexual, con contenido informativo, música de ambiente, opiniórn de especialistas con temas varios, etc. Es un programa hecho no sólo para ia comunidad gay, es para todo público, siempre y cuando sea de mente abierta, crea en la información y en la comunicación.
AUTOMOVIL W: emisión semanal para atender la creciente demanda de información sobre una industria en expansión, un sector cada vez más importante global, es una solución a la demanda de espacios publicitarios en conceptos multimedia mejor informados y con respaldo profesional e integral; ofrece a los oyentes comparativas, resultados de pruebas de manejo, avances de la industria, lanzamientos mundiales, consultoría técnica, y más.
METODOLOGIA
Se utilizó el método de entrevistas a personas que laboran (aban) en W Radio, para así poder analizar a detalle el contenido de los programas
RESULTADOS
Con el cuestionario ya estructurado se localizó a personas que trabajaran en W Radio, específicamente se logró contactar a dos personajes importantes, los dos conductores: Carlos Loret de Mola y Armando Vega Gil
esto fue lo que aportaron.
Según Carlos Loret de Mola, el programa Hoy por Hoy "va dirigido a toda la gente gustosa de las noticias, no importa edad ni ideología, es un programa centrado y no tiene preferencias de ningún partido político". El objetivo del programa es informar y en cuanto al contenido, los periodistas que ahí trabajan y el productor son los encargados de buscar el contenido "no escogerlo", además la información se complementa con los invitados que tienen, como funcionarios, secretarios, sección de cultura, de crítica política especialmente con la participación de Brozo, poniendo una dosis de crítica satírica, y complementos que según el entrevistado "eso es lo que mantiene la audiencia"
Armando Vega Gil tuvo la amabilidad de dar más información (en este caso fue más una plática que una entrevista, ya que el señor se presta a ello). Para el músico, escritor y ahora locutor del programa el Weso el programa está hecho con el objetivo de entretener al público, afirmó que "la gente nos escucha mucho porque nosotros nos divertimos, disfrutamos mucho hacer canciones a los políticos, a los futbolistas y a todos, entonces el radioescucha se contagia y se caga de la risa, es una manera un poco diferente de dar las noticias" Vega Gil está muy contento por la aceptación que ha tenido desde el comienzo el Weso, comentó que además de la transmisión que tienen en vivo, hay dorrepetíciones, y aunque ya son en la madrugada la audiencia es buena, la diferencia que tiene este programa en comparación con otros es mucha. Además expresó disgusto al referirse a programas (de radio, televisión y en generai) que tratan de censurar o estereotipar al público, siendo que se encuentran en horarios normales.
CONCLUSIÓN
La audiencia de W Radio es grande, los programas ofrecen una gran gama de información, tienen la cualidad de ninguno ser igual que otro, el trabajo que realizan es pesado y la responsabilidad de estar en el aire es muy trascendente, ya que dentro de la libertad, debe de haber cosas que no pueden decir para no faltar el respeto a nadie. En cuanto a la gente que escucha la estación, las edades no importan porque son variadas. Cada locutor tiene audiencia diferente y ningún programa es más especial que otro, la temática de W Radio es muy variada y actual. La profundidad de los temas tratados se manejan de manera clara. Sin duda alguna, la estación va evolucionando y cada vez se le está tomando con más importancia; es una estación joven que está madurando y transformándose hasta convertirse en una enorme empresa importante en México y otros países.
ANEXOS
La participación de los entrevistados fue muy importante, y aunque no fue fácil, se logró el objetivo.
30 noviembre 2007
IMPACTO SOCIAL DE LA "Z" 107.3
Por: Mariana Rodríguez Galicia
INTRODUCCIÓN
En el siguiente trabajo encontrarás el análisis del impacto social que tiene la estación de radio "La Z 107.3 FM"; perteneciente a Grupo Radio Centro (GRC), ya que siendo la estación número uno en la radio desde hace diez años tiene cierta influencia hacia la población que escucha la Z. En particular encontrarás el tipo de influencia que transmite la estación y como es incorporada a la vida del radioescucha.
Lo anteriormente mencionado se logro mediante un grupo de enfoque en donde participaron un total de 14 personas de un rango de 18 a 28 años de edad, (7 mujeres y 7 hombres.) Las controversias que resultaron de este proceso también las veras dentro de este trabajo.
También encontrarás un poco de la historia de Grupo Radio Centro, cómo fueron sus inicios y como fue que llegaron a conformar esta gran familia, y por supuesto hallarás los antecedentes de LA Z, en que año iniciaron sus transmisiones, como logran mantener en equilibrio a la emisora; así como su programación, nombre de todos los locutores, algunos concursos típicos de la estación, etc.
ANTECENDENTES
Los orígenes de Grupo Radio Centro en la radiodifusión se remontan a hace más de 45 años, su fundador Don Francisco Aguirre J. inició actividades en 1946. En 1973 establece tres estaciones de FM, lo cual consolida su posición de líder de la industria radiofónica en México.
Grupo Radio Centro es una compañía radiodifusora líder en México y durante cada uno de los últimos 30 años ha sido el grupo de empresas radiodifusoras número uno en la Ciudad de México, la ciudad más poblada de América del Norte.
Las principales actividades de Grupo Radio Centro son la producción y radiodifusión de programas musicales, noticias, entrevistas y programas de eventos especiales. Sus ingresos se derivan principalmente de la venta de tiempo aire comercial a agencias publicitarias y negocios.
Grupo Radio Centro actualmente posee ocho estaciones de radio AM y cinco FM, y administra y opera una estación FM adicional. De las 14 estaciones de radio que posee u opera, Grupo Radio Centro opera cinco estaciones AM y seis FM la Ciudad de México. Las tres estaciones de radio AM restantes, incluyendo una en la Ciudad de México, actualmente son administradas y operadas por terceros bajo contratos de operación.
En 2000, Grupo Radio Centro mantiene su liderazgo superando márgenes de utilidad debido a la gran participación de los partidos políticos en la compra de tiempo aire.
En 2001, como complemento a sus actividades relacionadas con la industria de la radio, la Compañía ha dado sus pasos para expandir el campo de sus actividades en Internet y otros medios de comunicación, incluyendo televisión y medios impresos. A la fecha, la Compañía ha adquirido %2, un portal de Internet y Palco Deportivo, una compañía proveedora de contenido especializado en deportes para radio, televisión, diversos medios impresos y su propio portal de Internet.
GRC fue fa primera empresa latinoamericana de medios de comunicación en colocar acciones en la bolsa de Nueva York y la sexta empresa mexicana. Hasta el momento, sigue siendo la única empresa Latinoamericana de radio en cotizar sus acciones en el NYSE.1
"La Z" 107.3 FM, una de las frecuencias con las que cuenta Grupo Radio Centro, inicia sus transmisiones en marzo de 1997. El objetivo principal de 107.3 FM es el de entretener a la gente, difundir música (el género que toca esta estación de radio es "grupera") y el de establecer calidad para el auditorio así como complacerlo en sus peticiones.2
La creación de esta nueva frecuencia vino a revolucionar completamente a Grupo Radio Centro ya que desde su primer año de transmisión hasta el presente año ha logrado ubicarse en el primer lugar de audiencia, esto quiere decir, que gran parte de la población mexicana escucha la estación 107.3 FM.
Sin embargo "La Z", tiene un público en específico al que se dirige, la programación de la "salvajemente grupera" esta dirigida para una clase social popular.3
"En la Cuidad de México la mayor parte de la población pertenece al nivel social bajo, entonces es este tipo de gente la que escucha "La Z", esto es un factor importante para poder explicar la gran audiencia que se tiene. Además también esto explica por qué el uso del lenguaje "coloquial" que utilizan los locutores al aire; para poder entablar una buena comunicación entre auditorio y locutores, entendimiento claro y preciso"
~ ww\~.laz.com.mx
, Entrevista con el Operador de La /,. Alejandro I'ellez. ycon el locutor Gabriel Roa. El día 10 de Octubre de 2007 (Vía telefónica)
' Entrevista con el Operador de La Z. Alejandro Tellez, y con el locutor Gabriel Roa. El día 10 de Octubre de 2007 (Vía telefónica)
El grupo de trabajo que conforma "La Z" tiene que mantener una programación musical balanceada, selectiva y agradable que le permita establecer en su mercado un perfil bien definido de la emisora.
Para lograr lo anteriormente dicho se asesora al programador local para mantener siempre actualizada la frecuencia con los temas nuevos antes de su distribución a nivel nacional y en muchos casos antes de su distribución.
Mantener una emisora, tal como la Z, al 100% requiere de visitas periódicas, donde se califica el desempeño del personal operativo de la estación. Es importante un constante esquema de supervisión para evitar que los propios vicios del medio hagan o lleguen a causar estragos en la emisora.
Todas las promociones, roles de locución y desempeño de operadores, deben estudiarse para que al aire la emisora tenga una constante y la calidad de su transmisión en mecánica y programación, sea la adecuada.4
Ahora bien, ¿cómo le hace la estación de radio para poder tener la música antes de que salga a la venta?. Las compañías disqueras hacen llegar sus prioridades musicales a través de sencillos promociónales, los cuales son enviados a las emisoras afiliadas, éstos se organizan por géneros musicales como la balada, inglés o popular y se hacen llegar a las estaciones adecuadas, proyectando así los temas del momento y apoyando a las emisoras a estar actualizadas. El servicio es constante, cada 7 días y es para todas las emisoras afiliadas a la Cadena.
En caso específico de la Z los representantes de los grupos musicales y solistas, tienen una visita por semana a la estación para proporcionarles el nuevo material que van a presentar al publico. También apoyan a los nuevos artistas para que el auditorio comience a conocerlos. '
° Manual de radiodifusión en México. Gd. trillas. México
' Enn•e\ -ista con el Operador de La Z. Alejandro Tellez y el locutor Gabriel Roa. El día 10 de Octubre de 2007 (Vía telefónica)
Por otra parte en caso de que la emisora requiera de la organización de un evento masivo, se le asesora y contacta con las compañías disqueras para su realización y en caso que la emisora solicite la organización del mismo se brinda todo el servicio, desde la selección de elenco, transportación, hospedaje, rol de actuación, ruedas de prensa y traslado de los artistas, haciendo patente el profesionalismo de trabajo entre la Cadena y emisora afiliada con las compañías disqueras.
La "salvajemente grupera" cuenta con programas musicales, noticias, entrevistas y programas de eventos especiales.
OBJETIVO
Analizar el impacto social que tiene la estación de radio (La Z<107.3fm>), ya que como medio de comunicación influyen bastante en la ideología que se va generando dentro de una sociedad; si lo que les brinda la estación es bueno o malo, a consideración de los radioescuchas. Y conocer de que manera incorporan la influencia que tiene la estación en sus vidas cotidianas.
METODOLOGÍA
Se realizará un grupo de enfoque de mínimo 15 personas que escuchen la estación de radio 107.3 FM, para poder analizar el impacto social que tiene hacia el auditorio.
RESULTADOS
En esta investigación acerca del impacto social que tiene "La Z, 107.3 salvajemente grupera" en sus radioescuchas, fue lo siguiente:
Uno de los resultados impactantes fue en la entrevista que se tuvo con el operador Alejandro Téllez y Gabriel Roa, locutor, al comentar al tipo de público que va dirigida la programación de esta emisora.
Por otro lado, a través del grupo de enfoque que se realizo surgieron dos opiniones acerca de la programación de la Z, una a favor (que le agrada todo el contenido de la estación sin ninguna excepción) y otra en contra (cambiaran por completo el contenido de la estación de radio), en la cual surgió una discusión entre ambos grupos, cada uno defendiendo su posición.
Vamos a clasificar un poco más las opiniones a favor y en contra; del grupo de enfoque 6 estaban a favor (6 hombres y 5 mujeres), los restantes 3 estaban en contra (1 hombre y 2 mujeres)
Las personas que estaban a favor decía: " no cambiar nada acerca del contenido de "la Z", es buena porque tiene música selectiva, tiene concursos que en ninguna otra emisora encuentras, constantemente están dando regalos a su auditorio..." *ver anexo*
En cambio las personas en contra decían: " es una emisora que no transmite nada bueno para la cultura de masas, desde su lenguaje incorrecto que utilizan los locutores además de que ellos no hablan sino gritan y esto lo hacen constantemente, etc. *ver anexo*
CONCLUSIÓN
La conclusión que determine después de una investigación documental, analizando los puntos de vista de los radioescuchas de la estación de radio "la Z 107.3 FM", y por medio de la entrevista lograda con el operador Alejandro Téllez y el locutor Gabriel Roa, es la siguiente.
El impacto social que tiene "La Z" hacia su auditorio no es del todo agradable para algunos, tiene bastante influencia dentro la gran población que los escucha, es decir, influye de manera directa o indirectamente en sus formas de comportamiento al escuchar cierto género de música, cuando el locutor consigue que llamen para contar sus penas y alegrías, logrando en ocasiones la humillación y la ridiculización, y hasta en su manera de hablar.
La Z, como la estación de radio número uno desde hace 10 años. para algunos es una vergüenza que emisoras como esta tengan el primer lugar durante tanto tiempo, ya que solo busca la manipulación de cierto sector de la sociedad (la gente pobre).
Sin embargo hay mucha más gente que no piensa igual, al contrario les agrada la estación y diariamente la escuchan. Pienso que es como todo, tiene sus pros y sus contras. Pero también pienso que siendo un medio de comunicación importante dentro una población grande, hay que transmitir un poco de todo lo que nos rodea y no nos cerrarnos aun solo mundo, por ejemplo, si usamos un
lenguaje coloquial para una mejor identificación para con el público, no hay que abusar de ese uso ya que el rebasar los limites inmediatamente convierte ese lenguaje en uno vulgar.
Pero a pesar de todo lo malo que podamos decir acerca de la estación, no cabe duda que es buenísima para una gran cantidad de la población mexicana; les agrada y no solo por un aspecto sino por diversos, sino por todo lo que conforma LA Z, los locutores, la programación, la música, los concursos, los regalos, entre una gran cantidad de cosas que conforman a la Salvajemente Grupera.
ANEXOS
14 personas en una grupo de enfoque para ver posiciones a favor y en contra a cerca de la estación de radio "la Z 107.3 FM, salvajemente grupera.
1° persona: Rosario Rodríguez, 20 años
2° persona: Erika Delgado, 19 años
3° persona: Abraham Martínez, 25 años
4° persona: Diego Pérez, 21 años
5° persona: Luis Gasca, 28 años
6° persona: Edgar Arrieta, 19 años
70 persona: Eduardo Salazar, 21 años
8° persona: Luis Fernández, 18 años
9° persona: Pablo Martínez, 20 años
10° persona: Maria Sánchez, 23 años
11 ° persona: Yeraldi López, 24 años
12° persona: Samanta Rodríguez, 26 años
13° persona: Jessenia García, 18 años
14° persona: Mariana García, 28 años
Lo siguiente es una trascripción de lo que sucedió dentro del grupo de enfoque: PREGUNTA: ¿Qué piensan acerca del contenido en general de LA Z?
Eduardo: no estoy a favor de que la Z es una buena estación de radio lo malo es que cada día más gente sintoniza su radio en esa estación, esto es significado de que las personas están perdiendo el gusto por la buena música.
Diego: yo estoy en contra de la que opina Eduardo, la Z tiene cosas que otras estaciones de radio "supuestamente mejor que la Z" no logran, es claro el ejemplo de que desde hace diez años se encuentra en el número uno de audiencia, eso es logro muy grande, cosa que tiene ninguna otra estación.
Erika: si claro, también ninguna otra estación de radio te complace con hacer una llamada a "x" persona que quieras decirle algo, aunque sea muy mínimo el significado, y ellos lo logran no sólo llamadas nacionales sino también internacionales.
Yeraldi: simplemente me da pena ajena. Es una porquería de estación. Quizá porque la música que transmiten no es de mi agrado o porque no soy el perfil del público a quien va dirigida, pero en mi opinión no hay nada rescatable de esta estación, esas llamadas que se hacen sólo logran poner en evidencia muchas actitudes del típico mexicano que con tal de salir al aire hace una serie de ridiculeces, sin importarle nada al respecto, solamente contribuye con la estación para mantener al auditorio entretenido con meras tonterías, en vez de que verdaderamente nos informen de los aconteceres sociales, que es lo que nos debe realmente de importar. A mí que me importa si "x" persona terminó o no su relación de mil años, a mi no me perjudica ni beneficia en nada.
Luis: estoy de acuerdo con los comentarios de Yeraldi, es un medio de comunicación y como tal nos bebe de informar, si, también se trata de entretenimiento, pero todo aquello que se hace en exceso es dañino. No sólo se trata de entretener si no de muchas otras cosas más.
Rosario: bueno estoy de acuerdo con que la Z entretiene demasiado, pero ese entretenimiento es muy bueno, es del agrado de muchas persona, no es pequeña la población que estaría de acuerdo conmigo, aunque déjame agregar algo más, en la programación de la Z no es solo el entretenimiento, también es informativa, además nos presenta entrevistas, concursos, eventos, etc. hay que ver todo lo que nos ofrece la estación, no solamente lo malo, tenemos que tomar en cuenta todo.
PREGUNTA: ¿Cuál es el motivo por el cual todos ustedes escuchan "la Z"?
Generalizando un poco: todos escuchan LA Z porque es de completo agrado, tiene muy buena programación y es muy fácil poder comunicarse.
PREGUNTA: Si tuvieran que cambiar algo de la estación, ¿qué cambiarían?
Eduardo: de plano todo, como ya se había dicho con anterioridad, no hay nada rescatable de la estación.
Yeraldi: para sintetizar un mega discurso, yo mejor la quitaría por completo, porque hay que darnos cuenta de la verdad, y para mi; no nos sirve de nada tener una emisora que sólo transmite chismes del público y que se nota que le interesa tener al público entretenido con este tipo de cuestiones, dejando en último plano lo verdaderamente importante para la sociedad.
Generalizando la opinión de todos los demás: solo pondrían más líneas telefónicas para poder comunicarse y que su llamada tenga más probabilidades de entrar al aire.
PREGUNTA: ¿Qué es lo que más les agrada de la estación?
Samanta: en mi caso me gusta mucho el programa de "las serenatas de la Z" ya que tienes la oportunidad de darle una serenata a quien quieras por medio de la estación.
Jessenia: en lo personal me gusta muchísimo "los adoloridos de la Z", esta parte es muy buena ya que tienes oportunidad de contar la experiencia que te haya dejado una relación después de terminada, y en ocasiones suelen llamarle a esa persona que te hizo sufrir para ver si existe una reconciliación, esto es muy interesante por que nos damos cuenta de que no somos la única persona en el mundo que esta pasando por ese tipo de cuestiones.
Pablo: es muy buena toda la programación, no tengo alguna favorita. Sólo enciendes tu radio sintonizando la Z y para mi gusto siempre es muy bueno lo que escucho.
Mariana: pues a mi también me agrada bastante el programa de "los adoloridos de la Z", es muy divertido escuchar las anécdotas de las parejas que terminan sus relación. Además de que las canciones que dedican, en su mayoría son muy buenas, también te ayudan a relajarte por la noche.
Maria: A mi ......... risa.... me agradan los locutores, son bien buena onda, muy accesibles y muy carismáticos, te hacen pasar un rato ameno.
PREGUNTA: Para finalizar con nuestro pequeño grupo de enfoque, las personas participantes de este dijeron un punto de vista muy personal acerca de la estación:
Eduardo: Pues no lograron convencerme en cambiar aunque sea una mínima parte de mi ideología que tengo respecto a la Z, es una estación muy fea, repetitiva, vulgar.... no se que más agregarle de hecho me faltarían adjetivos apara calificar la mala calidad de la emisora.
Yeraldi: estoy completamente de acuerdo con Eduardo, para que agregar algo más, lo más importante lo he dicho ya.
Sin embargo, las demás personas que estaban a favor de la estación defendieron muy bien su postura, a pesar de que los opositores los atacaron con todo.
Vuelvo a generalizar el punto de vista que me dijeron acerca de la estación:
"Para todos es una estupenda estación de radio, con aspectos que ninguna otra tiene y que no lo podrán superar... Les agrada hasta el mínimo detalle que surja en la estación"
FUENTES DE CONSULTA
WWW. LAZ.COM
WWW.GRUPORADIOCENTRO.COM
Manual de radiodifusión en México. Ed. trillas. México
Entrevistas:
Alejandro Tellez (Operador) Gabriel Roa (Locutor)
INTRODUCCIÓN
En el siguiente trabajo encontrarás el análisis del impacto social que tiene la estación de radio "La Z
Lo anteriormente mencionado se logro mediante un grupo de enfoque en donde participaron un total de 14 personas de un rango de 18 a 28 años de edad, (7 mujeres y 7 hombres.) Las controversias que resultaron de este proceso también las veras dentro de este trabajo.
También encontrarás un poco de la historia de Grupo Radio Centro, cómo fueron sus inicios y como fue que llegaron a conformar esta gran familia, y por supuesto hallarás los antecedentes de LA Z, en que año iniciaron sus transmisiones, como logran mantener en equilibrio a la emisora; así como su programación, nombre de todos los locutores, algunos concursos típicos de la estación, etc.
ANTECENDENTES
Los orígenes de Grupo Radio Centro en la radiodifusión se remontan a hace más de 45 años, su fundador Don Francisco Aguirre J. inició actividades en 1946. En 1973 establece tres estaciones de FM, lo cual consolida su posición de líder de la industria radiofónica en México.
Grupo Radio Centro es una compañía radiodifusora líder en México y durante cada uno de los últimos 30 años ha sido el grupo de empresas radiodifusoras número uno en la Ciudad de México, la ciudad más poblada de América del Norte.
Las principales actividades de Grupo Radio Centro son la producción y radiodifusión de programas musicales, noticias, entrevistas y programas de eventos especiales. Sus ingresos se derivan principalmente de la venta de tiempo aire comercial a agencias publicitarias y negocios.
Grupo Radio Centro actualmente posee ocho estaciones de radio AM y cinco FM, y administra y opera una estación FM adicional. De las 14 estaciones de radio que posee u opera, Grupo Radio Centro opera cinco estaciones AM y seis FM la Ciudad de México. Las tres estaciones de radio AM restantes, incluyendo una en la Ciudad de México, actualmente son administradas y operadas por terceros bajo contratos de operación.
En 2000, Grupo Radio Centro mantiene su liderazgo superando márgenes de utilidad debido a la gran participación de los partidos políticos en la compra de tiempo aire.
En 2001, como complemento a sus actividades relacionadas con la industria de la radio, la Compañía ha dado sus pasos para expandir el campo de sus actividades en Internet y otros medios de comunicación, incluyendo televisión y medios impresos. A la fecha, la Compañía ha adquirido %2, un portal de Internet y Palco Deportivo, una compañía proveedora de contenido especializado en deportes para radio, televisión, diversos medios impresos y su propio portal de Internet.
GRC fue fa primera empresa latinoamericana de medios de comunicación en colocar acciones en la bolsa de Nueva York y la sexta empresa mexicana. Hasta el momento, sigue siendo la única empresa Latinoamericana de radio en cotizar sus acciones en el NYSE.1
"La Z" 107.3 FM, una de las frecuencias con las que cuenta Grupo Radio Centro, inicia sus transmisiones en marzo de 1997. El objetivo principal de 107.3 FM es el de entretener a la gente, difundir música (el género que toca esta estación de radio es "grupera") y el de establecer calidad para el auditorio así como complacerlo en sus peticiones.2
La creación de esta nueva frecuencia vino a revolucionar completamente a Grupo Radio Centro ya que desde su primer año de transmisión hasta el presente año ha logrado ubicarse en el primer lugar de audiencia, esto quiere decir, que gran parte de la población mexicana escucha la estación 107.3 FM.
Sin embargo "La Z", tiene un público en específico al que se dirige, la programación de la "salvajemente grupera" esta dirigida para una clase social popular
"En la Cuidad de México la mayor parte de la población pertenece al nivel social bajo, entonces es este tipo de gente la que escucha "La Z", esto es un factor importante para poder explicar la gran audiencia que se tiene. Además también esto explica por qué el uso del lenguaje "coloquial" que utilizan los locutores al aire; para poder entablar una buena comunicación entre auditorio y locutores, entendimiento claro y preciso"
~ ww\~.laz.com.mx
, Entrevista con el Operador de La /,. Alejandro I'ellez. ycon el locutor Gabriel Roa. El día 10 de Octubre de 2007 (Vía telefónica)
' Entrevista con el Operador de La Z. Alejandro Tellez, y con el locutor Gabriel Roa. El día 10 de Octubre de 2007 (Vía telefónica)
El grupo de trabajo que conforma "La Z" tiene que mantener una programación musical balanceada, selectiva y agradable que le permita establecer en su mercado un perfil bien definido de la emisora.
Para lograr lo anteriormente dicho se asesora al programador local para mantener siempre actualizada la frecuencia con los temas nuevos antes de su distribución a nivel nacional y en muchos casos antes de su distribución.
Mantener una emisora, tal como la Z, al 100% requiere de visitas periódicas, donde se califica el desempeño del personal operativo de la estación. Es importante un constante esquema de supervisión para evitar que los propios vicios del medio hagan o lleguen a causar estragos en la emisora.
Todas las promociones, roles de locución y desempeño de operadores, deben estudiarse para que al aire la emisora tenga una constante y la calidad de su transmisión en mecánica y programación, sea la adecuada.4
Ahora bien, ¿cómo le hace la estación de radio para poder tener la música antes de que salga a la venta?. Las compañías disqueras hacen llegar sus prioridades musicales a través de sencillos promociónales, los cuales son enviados a las emisoras afiliadas, éstos se organizan por géneros musicales como la balada, inglés o popular y se hacen llegar a las estaciones adecuadas, proyectando así los temas del momento y apoyando a las emisoras a estar actualizadas. El servicio es constante, cada 7 días y es para todas las emisoras afiliadas a la Cadena.
En caso específico de la Z los representantes de los grupos musicales y solistas, tienen una visita por semana a la estación para proporcionarles el nuevo material que van a presentar al publico. También apoyan a los nuevos artistas para que el auditorio comience a conocerlos. '
° Manual de radiodifusión en México. Gd. trillas. México
' Enn•e\ -ista con el Operador de La Z. Alejandro Tellez y el locutor Gabriel Roa. El día 10 de Octubre de 2007 (Vía telefónica)
Por otra parte en caso de que la emisora requiera de la organización de un evento masivo, se le asesora y contacta con las compañías disqueras para su realización y en caso que la emisora solicite la organización del mismo se brinda todo el servicio, desde la selección de elenco, transportación, hospedaje, rol de actuación, ruedas de prensa y traslado de los artistas, haciendo patente el profesionalismo de trabajo entre la Cadena y emisora afiliada con las compañías disqueras.
La "salvajemente grupera" cuenta con programas musicales, noticias, entrevistas y programas de eventos especiales.
OBJETIVO
Analizar el impacto social que tiene la estación de radio (La Z<107.3fm>), ya que como medio de comunicación influyen bastante en la ideología que se va generando dentro de una sociedad; si lo que les brinda la estación es bueno o malo, a consideración de los radioescuchas. Y conocer de que manera incorporan la influencia que tiene la estación en sus vidas cotidianas.
METODOLOGÍA
Se realizará un grupo de enfoque de mínimo 15 personas que escuchen la estación de radio 107.3 FM, para poder analizar el impacto social que tiene hacia el auditorio.
RESULTADOS
En esta investigación acerca del impacto social que tiene "La Z, 107.3 salvajemente grupera" en sus radioescuchas, fue lo siguiente:
Uno de los resultados impactantes fue en la entrevista que se tuvo con el operador Alejandro Téllez y Gabriel Roa, locutor, al comentar al tipo de público que va dirigida la programación de esta emisora.
Por otro lado, a través del grupo de enfoque que se realizo surgieron dos opiniones acerca de la programación de la Z, una a favor (que le agrada todo el contenido de la estación sin ninguna excepción) y otra en contra (cambiaran por completo el contenido de la estación de radio), en la cual surgió una discusión entre ambos grupos, cada uno defendiendo su posición.
Vamos a clasificar un poco más las opiniones a favor y en contra; del grupo de enfoque 6 estaban a favor (6 hombres y 5 mujeres), los restantes 3 estaban en contra (1 hombre y 2 mujeres)
Las personas que estaban a favor decía: " no cambiar nada acerca del contenido de "la Z", es buena porque tiene música selectiva, tiene concursos que en ninguna otra emisora encuentras, constantemente están dando regalos a su auditorio..." *ver anexo*
En cambio las personas en contra decían: " es una emisora que no transmite nada bueno para la cultura de masas, desde su lenguaje incorrecto que utilizan los locutores además de que ellos no hablan sino gritan y esto lo hacen constantemente, etc. *ver anexo*
CONCLUSIÓN
La conclusión que determine después de una investigación documental, analizando los puntos de vista de los radioescuchas de la estación de radio "la Z 107.3 FM", y por medio de la entrevista lograda con el operador Alejandro Téllez y el locutor Gabriel Roa, es la siguiente.
El impacto social que tiene "La Z" hacia su auditorio no es del todo agradable para algunos, tiene bastante influencia dentro la gran población que los escucha, es decir, influye de manera directa o indirectamente en sus formas de comportamiento al escuchar cierto género de música, cuando el locutor consigue que llamen para contar sus penas y alegrías, logrando en ocasiones la humillación y la ridiculización, y hasta en su manera de hablar.
La Z, como la estación de radio número uno desde hace 10 años. para algunos es una vergüenza que emisoras como esta tengan el primer lugar durante tanto tiempo, ya que solo busca la manipulación de cierto sector de la sociedad (la gente pobre).
Sin embargo hay mucha más gente que no piensa igual, al contrario les agrada la estación y diariamente la escuchan. Pienso que es como todo, tiene sus pros y sus contras. Pero también pienso que siendo un medio de comunicación importante dentro una población grande, hay que transmitir un poco de todo lo que nos rodea y no nos cerrarnos aun solo mundo, por ejemplo, si usamos un
lenguaje coloquial para una mejor identificación para con el público, no hay que abusar de ese uso ya que el rebasar los limites inmediatamente convierte ese lenguaje en uno vulgar.
Pero a pesar de todo lo malo que podamos decir acerca de la estación, no cabe duda que es buenísima para una gran cantidad de la población mexicana; les agrada y no solo por un aspecto sino por diversos, sino por todo lo que conforma LA Z, los locutores, la programación, la música, los concursos, los regalos, entre una gran cantidad de cosas que conforman a la Salvajemente Grupera.
ANEXOS
14 personas en una grupo de enfoque para ver posiciones a favor y en contra a cerca de la estación de radio "la Z 107.3 FM, salvajemente grupera.
1° persona: Rosario Rodríguez, 20 años
2° persona: Erika Delgado, 19 años
3° persona: Abraham Martínez, 25 años
4° persona: Diego Pérez, 21 años
5° persona: Luis Gasca, 28 años
6° persona: Edgar Arrieta, 19 años
70 persona: Eduardo Salazar, 21 años
8° persona: Luis Fernández, 18 años
9° persona: Pablo Martínez, 20 años
10° persona: Maria Sánchez, 23 años
11 ° persona: Yeraldi López, 24 años
12° persona: Samanta Rodríguez, 26 años
13° persona: Jessenia García, 18 años
14° persona: Mariana García, 28 años
Lo siguiente es una trascripción de lo que sucedió dentro del grupo de enfoque: PREGUNTA: ¿Qué piensan acerca del contenido en general de LA Z?
Eduardo: no estoy a favor de que la Z es una buena estación de radio lo malo es que cada día más gente sintoniza su radio en esa estación, esto es significado de que las personas están perdiendo el gusto por la buena música.
Diego: yo estoy en contra de la que opina Eduardo, la Z tiene cosas que otras estaciones de radio "supuestamente mejor que la Z" no logran, es claro el ejemplo de que desde hace diez años se encuentra en el número uno de audiencia, eso es logro muy grande, cosa que tiene ninguna otra estación.
Erika: si claro, también ninguna otra estación de radio te complace con hacer una llamada a "x" persona que quieras decirle algo, aunque sea muy mínimo el significado, y ellos lo logran no sólo llamadas nacionales sino también internacionales.
Yeraldi: simplemente me da pena ajena. Es una porquería de estación. Quizá porque la música que transmiten no es de mi agrado o porque no soy el perfil del público a quien va dirigida, pero en mi opinión no hay nada rescatable de esta estación, esas llamadas que se hacen sólo logran poner en evidencia muchas actitudes del típico mexicano que con tal de salir al aire hace una serie de ridiculeces, sin importarle nada al respecto, solamente contribuye con la estación para mantener al auditorio entretenido con meras tonterías, en vez de que verdaderamente nos informen de los aconteceres sociales, que es lo que nos debe realmente de importar. A mí que me importa si "x" persona terminó o no su relación de mil años, a mi no me perjudica ni beneficia en nada.
Luis: estoy de acuerdo con los comentarios de Yeraldi, es un medio de comunicación y como tal nos bebe de informar, si, también se trata de entretenimiento, pero todo aquello que se hace en exceso es dañino. No sólo se trata de entretener si no de muchas otras cosas más.
Rosario: bueno estoy de acuerdo con que la Z entretiene demasiado, pero ese entretenimiento es muy bueno, es del agrado de muchas persona, no es pequeña la población que estaría de acuerdo conmigo, aunque déjame agregar algo más, en la programación de la Z no es solo el entretenimiento, también es informativa, además nos presenta entrevistas, concursos, eventos, etc. hay que ver todo lo que nos ofrece la estación, no solamente lo malo, tenemos que tomar en cuenta todo.
PREGUNTA: ¿Cuál es el motivo por el cual todos ustedes escuchan "la Z"?
Generalizando un poco: todos escuchan LA Z porque es de completo agrado, tiene muy buena programación y es muy fácil poder comunicarse.
PREGUNTA: Si tuvieran que cambiar algo de la estación, ¿qué cambiarían?
Eduardo: de plano todo, como ya se había dicho con anterioridad, no hay nada rescatable de la estación.
Yeraldi: para sintetizar un mega discurso, yo mejor la quitaría por completo, porque hay que darnos cuenta de la verdad, y para mi; no nos sirve de nada tener una emisora que sólo transmite chismes del público y que se nota que le interesa tener al público entretenido con este tipo de cuestiones, dejando en último plano lo verdaderamente importante para la sociedad.
Generalizando la opinión de todos los demás: solo pondrían más líneas telefónicas para poder comunicarse y que su llamada tenga más probabilidades de entrar al aire.
PREGUNTA: ¿Qué es lo que más les agrada de la estación?
Samanta: en mi caso me gusta mucho el programa de "las serenatas de la Z" ya que tienes la oportunidad de darle una serenata a quien quieras por medio de la estación.
Jessenia: en lo personal me gusta muchísimo "los adoloridos de la Z", esta parte es muy buena ya que tienes oportunidad de contar la experiencia que te haya dejado una relación después de terminada, y en ocasiones suelen llamarle a esa persona que te hizo sufrir para ver si existe una reconciliación, esto es muy interesante por que nos damos cuenta de que no somos la única persona en el mundo que esta pasando por ese tipo de cuestiones.
Pablo: es muy buena toda la programación, no tengo alguna favorita. Sólo enciendes tu radio sintonizando la Z y para mi gusto siempre es muy bueno lo que escucho.
Mariana: pues a mi también me agrada bastante el programa de "los adoloridos de la Z", es muy divertido escuchar las anécdotas de las parejas que terminan sus relación. Además de que las canciones que dedican, en su mayoría son muy buenas, también te ayudan a relajarte por la noche.
Maria: A mi ......... risa.... me agradan los locutores, son bien buena onda, muy accesibles y muy carismáticos, te hacen pasar un rato ameno.
PREGUNTA: Para finalizar con nuestro pequeño grupo de enfoque, las personas participantes de este dijeron un punto de vista muy personal acerca de la estación:
Eduardo: Pues no lograron convencerme en cambiar aunque sea una mínima parte de mi ideología que tengo respecto a la Z, es una estación muy fea, repetitiva, vulgar.... no se que más agregarle de hecho me faltarían adjetivos apara calificar la mala calidad de la emisora.
Yeraldi: estoy completamente de acuerdo con Eduardo, para que agregar algo más, lo más importante lo he dicho ya.
Sin embargo, las demás personas que estaban a favor de la estación defendieron muy bien su postura, a pesar de que los opositores los atacaron con todo.
Vuelvo a generalizar el punto de vista que me dijeron acerca de la estación:
"Para todos es una estupenda estación de radio, con aspectos que ninguna otra tiene y que no lo podrán superar... Les agrada hasta el mínimo detalle que surja en la estación"
FUENTES DE CONSULTA
WWW. LAZ.COM
WWW.GRUPORADIOCENTRO.COM
Manual de radiodifusión en México. Ed. trillas. México
Entrevistas:
Alejandro Tellez (Operador) Gabriel Roa (Locutor)
20 noviembre 2007
Análisis histórico de la radio universitaria( Radio UNAM FM ) y análisis de su problemática de audiencia
Por:Valeria Guadalupe Sánchez Molina
Introducción.
Culturales: la ley no especifica qué se entiende por cultura. Este término resulta ser el más inestable de todos los que se mencionan, y como vemos son muy pocas las radiodifusoras que conceptualizan su función cultural y diversifican su expresión, aunque la mayoría se defina como cultural. Si cultura, como la conceptualizan muchos , son todos aquellos elementos que el hombre ha ido agregando a la naturaleza: de orden científico, estético, técnico o étnico.
Bien una vez definido lo que se considera cultura en la radio, se considera que lo más apegado a este concepto son las radios Universitarias, son 16 Estados los que cuentan con este tipo de radios, entre ellos incluida
En
Antecedentes.
Cuando se habla de la radio cultural en México, se piensa en las estaciones universitarias. Se podría decir que son el prototipo de la radio no comercial.
La radiodifusión universitaria se inició en México en 1937 cuando el 14 de junio fue inaugurada
El ejemplo resultó y un año después
En términos generales, la existencia de las radiodifusoras universitarias responde explícitamente a la tercera función de la universidad que es la extensión académica y la difusión cultural. La universidad como creadora de conocimientos y cultura busca los medios adecuados para que ese saber y esa expresión trasciendan al espacio universitario y colaboren en la transformación de la realidad.
Por su propia naturaleza y atendiendo a los fines universitarios, las radios de las instituciones de educación superior deben combinar las emisiones de programas culturales, educativos, informativos y de análisis.
Sin embargo para lograrlo, la situación de la mayoría de ellas es precaria, no todas las universidades cuentan con los recursos necesarios para tener una emisora de calidad, es por esta razón que se ha llegado a pensar que las radiodifusoras universitarias han nacido como una necesidad social; sin embargo carecen de objetos y elementos técnicos y humanos suficientes para contrarrestar los efectos de las radiodifusoras comerciales.
La creación de radiodifusoras universitarias tiene varias implicaciones. Además del cumplimiento de sus tareas antes expresadas, estas emisoras combaten en los hechos de la concentración monopólica de la información y de la cultura y abren cruces a la expresión de opiniones de quienes no tienen la oportunidad de hacer oír su voz de las grandes mayorías de la nación.
La función de la radio universitaria es ocuparse de difundir la cultura de excelencia, dejando las expresiones populares para otras estaciones, sin embargo la difusión de la cultura de excelencia se ha entendido como la emisión de la música culta, casi exclusivamente, y no como un medio a través del cual se extienda el saber hacia los grupos que no tienen acceso a las aulas universitarias.
Por su propia naturaleza y atendiendo a los fines universitarios, las radios de las instituciones de educación superior deben combinar la emisión de programas culturales, educativos, informativos y de análisis.
Sin embargo para lograrlo, la situación de la mayoría de ellas es precaria, no todas las universidades tienen conciencia del valor de su emisora y no las proveen de los recursos necesarios, ni les prestan la atención debida.
Se observa que las radios universitarias desaprovechan el caudal de conocimientos, el talento de los universitarios, y podríamos decir que hasta la mano de obra de docentes y estudiantes con que cuentan en la universidad de la que son parte. Es cierto que los recursos económicos son bastante limitados y raquíticos y que es difícil contar con ellos para contratar personal de planta numeroso y hacer producciones sofisticadas, hay, por otro lado, muchas posibilidades, recursos académicos, escolares y humanos para poder realizar programas de calidad.
La mayor parte de las emisoras universitarias transmiten programas de trascripción de las grandes radios internacionales, esto por un lado a veces se observa como un obstáculo, ya que si bien este aporte llena varias horas de la programación, que de otra manera sería un problema , los contenidos ni remotamente se refieren a problemáticas o intereses locales o nacionales. Además de propiciar una situación de dependencia.
Varias emisoras universitarias, retrasmiten los noticiarios del IMER y de Radio Educación, siendo, en ocasiones, el único programa informativo. Si las universidades no son capaces de obtener, procesar y difundir información objetiva del acontecer cotidiano, entonces se esta perdiendo una gran cantidad de información importante.
En muchas ocasiones la situación que vive una universidad, con frecuencia, se refleja en su radio. Por esta razón, es difícil hacer una generalización precisa. Así , algunas se quejan de que los grupos no participan, a pesar de que sus micrófonos están abiertos. Otras dicen hacer lo que hacer porque no las dejan hacer otra cosa.
Pero a pesar de lo anterior, la existencia de las radios universitarias es un placer que algunos mexicanos han sabido disfrutar, pero también existe una gran mayoría que las desconocen.
EL ESTADO Y
El Estado mexicano, no tiene un interés implícito en las radios universitarias. Las ignoró al emitir
Por otra parte el Estado se ha negado sistemáticamente a otorgar los permisos que algunas universidades o instituciones de educación superior le han solicitado. Los argumentos para la negativa han sido siempre confusos y no han aflorado las verdaderas razones por la cual sólo dos instituciones universitarias cuentan con un canal de televisión. En un país que proclama libertad, especialmente en la expresión, no se corren riesgos.
Otra evidencia del poco interés gubernamental por esas emisoras, es el hecho de convertirlas en competencia raquítica de las radiodifusoras estatales, que se han instalado en sus áreas de influencia, que cuentan con gran potencia, muchos recursos y posibilidad de comercialización.
Se han llevado a cabo varias reuniones para establecer lineamientos generales de unificación que permitan hablar de un sistema de radiodifusión universitaria y de estas cesiones se creó el Programa Nacional de Colaboración de las Radiodifusoras Universitarias (PNCRU), en el cual se establecieron los siguientes lineamientos:
1.- Fomentar, fortalecer e impulsar la labor radiofónica universitaria.
2.- Conocer y relacionarse con otros organismos y programas multinacionales que persigan parecidos propósitos.
3.- Promover la condición plural, abierta a todas las corrientes del pensamiento de la radiodifusión cultural universitaria.
4.- Coadyuvar a la difusión con la mayor amplitud posible de las más importantes manifestaciones de la cultura universitaria y, en particular, delas diversas expresiones de la cultura mexicana.[1]
RADIO UNAM FM
(Distrito Federal- Ciudad de México)
Transmite en el 860 de la banda de amplitud modulada (AM), con 45 mil watts en el día y 25 mil en la noche; en frecuencia modulada (FM), en el 961, con 20 watts, y en onda corta en el 9600 de la banda internacional de
A partir de junio de 1988 la frecuencia de FM trasmite una programación diferente a las otras dos, de
Cuenta con un local propio para producción y emisión en
Radio UNAM inició sus trasmisiones el 14 de junio de 1937, con el apelativo XEXX, siendo su primer director Alejandro Gómez Arias. En 1939 cambio sus siglas por XEUN, en 1956 inicia la transmisión en onda corta y la de frecuencia modulada en 1961. Radio UNAM es una de las instituciones más antiguas de
Los objetivos de Radio UNAM son: a) extensión de la docencia, b)información, c)promoción y d) análisis[2].
La labor de Radio UNAM, ha sido muy significativa en el contexto nacional. Ha sido modelo para las demás emisoras universitarias y gran promotora de la organización y la colaboración entre ellas. Muchos de sus programas son repetidos por otras estaciones culturales.
La difusión de la cultura, la ciencia y el pensamiento universitario son y han sido su principal contenido, aunque el gran espacio que le dedican a la música (10 hora diarias), principalmente clásica y de concierto limitan enormemente a su auditorio , que se ubica más entre la clase media ilustrada y los intelectuales. La función didáctica está concentrada casi exclusivamente en clases de idiomas, cursos de redacción y algunos programas científicos.
La programación actual de Radio UNAM incluye temas científicos, a modo de charlas, programas literarios, varios musicales, en donde se incluyen música popular de países lejanos, música autóctona nacional e internacional, además de la música culta; tres noticiarios diarios de media hora cada uno, programas de análisis y comentario, la cartelera cinematográfica y los relativos museos, programas con participación del auditorio y programas de trascripción.
*Recursos humanos. El problema se trata de resolver parcialmente con la participación de los colaboradores, a quienes se les paga insuficientemente por honorarios y basados en su compromiso y lealtad para con lo Universidad.
*Financiamiento. Como en todo, el problema de el dinero limita la actividad y una complaciente burocratización ahoga cualquier intento de crear alternativas que lo resuelvan.
*Desencanto. La desilusión con la que se trabaja y se enfrentan las dificultades, por parte de muchos, sobre todo de quienes tienen la responsabilidad de sacar adelante a la estación.
*Audiencia. La intención es llegar a los estudiantes y no se logra, se desconoce su perfil, y por lo tanto la planeación de los programas se dificulta.
Este proyecto está enfocado básicamente en cómo se desarrollo Radio UNAM históricamente, también toma como objeto de investigación a el último punto de las problemáticas que actualmente enfrenta Radio UNAM; que es el de la audiencia. Entre los alumnos de
Y es en esté último en donde se basan las metodologías de análisis para tratar de observar la grave situación de audiencia con la que se enfrenta hoy por hoy Radio UNAM.
Metodologías:
A continuación se presenta el diseño de cuestionario que se aplico a 42 alumnos del grupo 1553:
1.-¿Con que frecuencia escuchas la radio?
a)mucho b)regular c)poco d)no escucho la radio
2.-¿Qué estación de frecuencia modulada es la que escuchas más a menudo?
____________________________
3.-¿Conoces la estación 96.1 FM?
Si No
4.-¿Aluna vez haz escuchado Radio UNAM?
Si No
5.-¿Con que frecuencia escuchas Radio UNAM?
a)mucho b)regular c)poco d)nunca
6.-¿Conoces los contenidos de la programación de Radio UNAM?
Si No
7.-Menciona algunos ejemplos de los contenidos de la programación de Radio UNAM
____________________________________________________________________________________________________________________________________________
8.-¿Porqué consideras que la mayoría de la gente prefiere escuchar programas comerciales y no culturales?
____________________________________________________________________________________________________________________________________________
9.-¿Alguna vez haz escuchado Radio de alguna otra universidad que no sea Radio UNAM?
Si No
(Si contestaste que sí pasa a la pregunta 10)
10.-¿Qué estaciones haz escuchado y a que Estado pertenecen?
______________________________________________________________________
Resultados
Las 42 encuestas aplicadas al grupo 1553 de la carrera de Comunicación arrojaron los siguientes resultados:
los resultados arrojaron que la mayoría de los encuestados escuchan la radio, ya que 36 personas dicen que escuchan mucho la radio y 6 dicen que la escuchan regularmente.
en esta gráfica podemos observar que la mayoría de los encuestados escuchan estaciones comerciales, ya que ninguno de estos mencionó alguna estación de contenidos culturales o informativos.
en la gráfica podemos ver que la mayoría de las personas dice no conocer la estación y creo que esta pregunta es la fundamental en la encuesta ya que más adelante veremos que la gran mayoría dice haber escuchado Radio UNAM. Entonces podemos deducir que sólo 14 personas son las que verdaderamente escuchan y conocen Radio UNAM.
y es aquí en donde surge la contradicción de la mayoría, porque en la gráfica anterior 28 personas responden que no conocen la estación 96.1, sin embargo en esta pregunta todos aseguran haber escuchado Radio UNAM.
podemos ver que la sociedad se guía demasiado por los patrones de conducta que los grandes monopolios nos imponen, y muchas veces sólo se siguen los estereotipos.
Conclusiones
Los sondeos de audiencia colocan a las radiodifusoras universitarias siempre en últimos lugares , y los estudiantes de las propias universidades son los que menos escuchan sus propias emisoras.
Sería importante que las radios universitarias tuvieran una cadena radiofónica, ya que con esto se podrían impulsar nuevos proyectos y así mismo estas estaciones podrían se fuente de empleo para sus propios estudiantes, pero como mencione al principio la radio es el medio que menos evolución tiene, tal vez pasen muchos años para que esto pueda suceder o tal vez nunca suceda.
Bibliografía
*Ley Federal de Radio y Televisión
*Contreras, Ariel, “La capacitación profesional para
*Romo, Cristina, “
*Granados Chapa, Miguel Ángel, “Examen de
*Fernández Christlieb, Fátima, “Los medios de difusión masiva en México”, Ed. Juan Pablos, México 1982.
19 noviembre 2007
Caso copyright Goya Deportivo
Por: Villarreal Delgado Daniel
INTRODUCCIÓN
El programa de Goya Deportivo es una coproducción de Radio UNAM y la Dirección General de Actividades Deportivas y Recreativas inaugurado en 1900 y que tiene como misión informar y promover entre el público radioescucha el acontecer deportivo de la Universidad.
La emisión se transmite todos los sábados por el 860 de amplitud modulada y 96.1 de frecuencia modulada, además de ser transmitido por medio de la página www.radiounam.unam.mx, de Radio UNAM, de 8 a 9:30 horas.
En la actualidad el programa es conducido por Javier Chávez, Marco Loera, Rodrigo de Buen y Manolo ‘Matador’ Martínez; la producción esta a cargo de Armando ‘el Pato’ Islas y como jefa de información, Verónica Vargas. La operación técnica corresponde a Melesio Blancarte Jr.
Esta revista radiofónica es la única en Radio Universidad que a lo largo de su transmisión informa del paso del equipo Pumas en primera división y de los representativos universitarios en el emparrillado. Por su oportunidad, destaca la sección noti-puma.
Goya Deportivo, con su “agenda universitaria”, también abre un espacio a la difusión de la cultura, la ciencia, la academia y la tecnología que desarrolla la Universidad.
Dado que Goya Deportivo es una coproducción de la DEGADYR (Dirección de Actividades Deportivas y Recreativas) y Radio UNAM, se presenta un programa que se planea en la Dirección de Actividades y se transmite en las instalaciones de Adolfo Prieto, además de que la grabación de promos o las capsulas de los Auri Destroyers se lleva a cabo los días jueves en las instalaciones de Radio UNAM.
OBJETIVO.
Conocer un poco de la historia del programa deportivo universitario Goya Deportivo y presentar el caso de copyright que se presento entre el equipo de Goya y la disquera Sony BMG como resultado de la realización del disco ‘Lo mejor del Señor G’.
METODOLOGÍA.
Para poder presentar el caso de copyright se realizarán dos entrevistas, una a la jefa de información de Goya Deportivo, Lic. Verónica Vargas, por ser ella quien diera las facilidades para realizar las capsulas del Señor G en el programa Goya Deportivo; y la otra al creador del personaje radiofónico, Manolo Martínez, quien lidió de manera directa con el caso ante la disquera Sony BMG.
HISTORIA.
Radio UNAM se formó con la finalidad de abrir nuevos espacios a propuestas de calidad en los campos de las artes plásticas, la danza, la literatura y la promoción y difusión de la cultura, también se enfoca en propiciar la libertad del radioescucha con una oferta radiofónica cultural, creativa, inteligente, informada y de calidad en la programación de Amplitud Modulada.
Cronología técnica de Radio UNAM
1937-1997
El 14 de Junio de 1937 se crea la Dirección de Difusión cultural de la UNAM. El rector Luís Chico Goerne inaugura las instalaciones de Radio Universidad Nacional, ubicadas en Justo Sierra 16. Su primer director es el licenciado Alejandro Gómez Arias. En esa fecha se inician sus transmisiones con las siglas XEXX, frecuencia de 1170 khz de Onda Media (AM), potencia de 5 mil watts y cuatro horas diarias de transmisión.
En 1939 cambia sus siglas a XEUN, frecuencia 860 khz en Onda Media (AM). Se inician transmisiones en Onda Corta Potencia: 1000 watts. Siglas XEYU. Frecuencia: 9,600 khz, banda internacional de 31 metros. Hasta mayo de 1956, RADIO UNIVERSIDAD mantuvo su programación en horario de 16:00 a 23:00 horas, de lunes a sábado, de acuerdo con el calendario académico de la UNAM; sin transmisiones los domingos, días festivos y periodos vacacionales.
Siendo director encargado el licenciado Pedro Rojas Rodríguez, de mayo a octubre de 1959 se suspenden las transmisiones para la reconstrucción de los equipos de AM y Onda Corta. Al término de este periodo se inaugura la primera torre-antena de transmisión con 86 metros de altura que se pone en funcionamiento, junto con el equipo reconstruido, ampliando la cobertura a buena parte de la república. Los horarios de transmisión se amplían de 13:00 a 23:00 horas, de lunes a sábado y los domingos de 10:00 a 22:00 horas, los 365 días del año. El material de la discoteca empieza a ser reemplazado por discos LP de 331/3 r.p.m.
Para 1957 los horarios de transmisión abarcan en ese año de las 13:00 a las 01:00 horas, de lunes a domingo. Se adquiere equipo de grabación profesional, mismo que sirve para la creación de la sección de grabaciones y empieza a formarse la FONOTECA DE RADIO UNAM con el programa “Una antología caprichosa. Poetas del siglo XX, producido por Octavio Paz y el poeta francés Pierre Comte.
El 17 de Abril de 1958, se trasladan los estudios de RADIO UNIVERSIDAD NACIONAL de las calles de Justo Sierra 16 a sus nuevas instalaciones en el edificio de las Oficinas Técnicas en Ciudad Universitaria.
Un año después, el rector Nabor Carrillo inaugura el 16 de Julio el primer transmisor de frecuencia modulada que sale al aire con la siguientes características: Siglas: XEUN FM. Frecuencia: 96.1 MHZ. Potencia: 1000 watts. Su ubicación está en la torre de Rectoría en Ciudad Universitaria.
En 1963 recibe la denominación de Servicios Coordinados de Radio, Televisión y Grabaciones, bajo la dependencia de la Dirección General de Difusión Cultural. De la Sección de Radio dependen las oficinas de programación, discoteca y fonoteca; la oficina de continuidad en los estudios de transmisión; oficinas técnicas, plantas transmisoras y, finalmente, una oficina administrativa encargada de todos los servicios. Se adquiere el terreno para instalar la planta transmisora de onda larga en el Antiguo Rancho el Arbolito, en Ticomán, DF.
A finales de 1964, el rector Ignacio Chávez pone en funcionamiento la planta de Ticomán con el nuevo equipo de AM de 45,000 watts de potencia de radiación diurna y 25,000 watts para la emisión nocturna. El director de RADIO UNIVERSIDAD es el maestro Max Aub. La nueva potencia permite tener un mayor alcance de la señal radiada y cubrir una amplia extensión del territorio nacional.
Diez años después, en 1974; el rector Guillermo Soberón inaugura el transmisor auxiliar de amplitud modulada para la planta de Ticomán, con una potencia de 10,000 watts.
El 11 de octubre de 1976, el rector Guillermo Soberón, inaugura las nuevas instalaciones ubicadas en Adolfo Prieto #133, Col. del Valle que cuenta con oficinas administrativas, locales especiales para fonoteca y discoteca, cuatro estudios de grabación y el sistema de transmisión en frecuencia modulada estereofónica con 50,000 watts de potencia radiada aparente. Asimismo, se prevé el desarrollo de servicios culturales a través de un auditorio y una audioteca abiertos al público.
En 1977 se desarrolla la programación radiofónica de acuerdo con las nuevas posibilidades e instalaciones de la emisora. Se pone en funcionamiento la sala Julián Carrillo de Radio Universidad, con la posibilidad de realizar programas en vivo o grabaciones.
En 1986, el Departamento del Distrito Federal dona a la UNAM un terreno de 2,250 m2 ubicado en el Km. 4.5 de la carretera al Ajusco que servirá para la instalación de la antena y el transmisor de frecuencia modulada, para separar programaciones y para ampliar la cobertura de nuestra señal.
El 14 de junio de 1992, se inaugura en la planta del Ajusco un nuevo transmisor de FM con una potencia de 35,000 watts.
El 14 de Junio de 1994, el rector José Sarukán y el director de RADIO UNAM Eraclio Zepeda inauguran el reequipamiento de la planta de Ticomán con un nuevo transmisor de 50,000 watts, una antena de transmisión, un equipo de enlace y procesamiento de audio. En noviembre se reequipan los estudios de grabación y transmisión que dan más calidad de sonido a las transmisiones de RADIO UNAM.
Un año después se instala una nueva antena de transmisión en la planta del Ajusco que aumenta la cobertura de FM y da la posibilidad de aumentar la potencia aparente radiada hasta 100,000 watts.
En 1996 se instala una antena de recepción vía satélite que capta señales desde Francia, Inglaterra y Holanda.
En 1997, RADIO UNAM ingresa en sintonía al sistema electrónico de Internet, siendo director de la estación el maestro Fernando Álvarez del Castillo
Historia de Goya Deportivo.
En el número 2 mil 492 de Gaceta UNAM, del 30 de julio de 1990, se presentó Goya Deportivo como un nuevo programa que sería transmitido por las frecuencias de Radio Universidad. Fue el 4 de agosto de ese año cuando salió al aire con su creador y al frente del micrófono Edmundo Ruiz Velasco y que transmitía desde las instalaciones de Adolfo Prieto.
Siete años más tarde Santiago Ibáñez tomó la estafeta y desde 2001 un nuevo equipo de egresados de las aulas universitarias se hizo cargo de la emisión.
A lo largo de 17 años, el programa ha visto desfilar por sus micrófonos a exitosos periodistas deportivos como Beatriz Vázquez, Elizabeth Rojas, Mariana Figueroa, Mónica Jacobo, así como Luís Yánez e Iván Pérez. En la producción, Jorge Arturo Cruz, Jorge Castro, José Antonio Vargas y Baltasar Domínguez, y en la preproducción a Abelardo Ramírez y Francisco Mejía.
Aunque el camino no ha sido fácil, Goya Deportivo se ha mantenido en el gusto de los radioescuchas matutinos de Radio UNAM, por su inalterable inclinación puma y los reportajes y notas que informan sobre los logros del atleta universitario. Hoy día la emisión ha duplicado su auditorio y logró incrementar de 60 a 90 minutos su horario de transmisión.
Como reconocimiento a la labor del programa, en 2005 Radio UNAM junto con la DGADYR (Dirección General de Actividades Deportivas y Recreativas) celebraron los 15 años de transmisión ininterrumpida con algunos festejos, entre los que se encontraron la Carrera Conmemorativa XV Aniversario de Goya Deportivo, en el Circulo Universitario de Carreras en CU.
CASO.
En junio de ese mismo año, salió a la venta un CD conmemorativo con los mejores momentos de las aventuras del Señor G, personaje que saliera en el programa de Goya Deportivo como parte de la programación.
El disco contenía sus vivencias con el bicampeonato de Pumas, su viaje a España y su constante andar junto a los atletas universitarios
Este personaje formaba parte de radio-novelas con temas deportivos chuscos que dieron al programa un impulso entre los radioescuchas, Manolo Martínez fue el creador del personaje del Señor G:
“El Señor G salía en el programa como el personaje chusco, entre todos hacíamos una radionovela que nos llevaba a veces seis u ocho horas en el estudio de grabación. Era muy cómico el personaje, tanto que sacamos un disco con lo mejor del Señor G, pero tuvimos problemas de licencias con una casa disquera y sólo pudimos sacar un disco, después de eso ya no volvimos a hacer nada del Señor G y pasamos a los Auri Destrollers”
Dado que en la realización del Señor G, Manolo Martínez utilizaba canciones de artistas, cuando se decidió sacar a la venta el CD del Señor G, se presentaron problemas con la disquera Sony BMG que no autorizo el uso de algunas canciones por lo que el disco que salió fue el único y no contenía los mejores programas del Señor G.
El problema real que se presento no fue la negativa de la disquera, dado que ésta ya había trabajado anteriormente con la UNAM y no había presentado problemas, sino que en esa ocasión, la gente de Goya Deportivo hablo con las personas equivocadas en la disquera y al pensar que no habría una negativa, decidieron sacar el disco antes de que se diera el sí. Aun cuando la disquera y la DEGADYR consiguieron quedar en común acuerdo a Manolo Martínez se le negó sacar otro disco del Señor G y la producción fue interrumpida.
Además de lo anterior, el equipo de Goya Deportivo tuvo problemas con el subdirector de la DEGADYR, Gonzalo Iriarte, quien no estuvo de acuerdo con la transmisión de una capsula del Señor G donde uno de los ‘actores’ manejo el doble sentido dentro de la grabación que salió al aire.
Sin embargo, en la actualidad se transmite al final del programa, una producción llamada Los Auri Destrollers que es una creación original del propio Manolo que, haciendo covers de canciones famosas de los años 80’s, cambia la letra de las canciones y escribe otras totalmente originales que hablan del honor universitario y el amor por los colores oro-azul de los equipos de Pumas UNAM. Dado la alta aceptación de los Auri Destrollers, se piensa hacer un programa especial donde se presente un ‘concierto en vivo’ de los Auri.
Aunado a esto, ya se ha hablado del posible regreso de la radio-novela del Señor G.
Realizar el programa de la Goya Deportivo, supone todo un reto para los realizadores, dado que la hoja de preproducción se arma en las instalaciones de la DEGADYR y el programa se transmite en vivo en Radio UNAM los días sábados. Aunado a esto, las capsulas de los Auri Destroyers se gravan los días jueves en horario de 10 de la mañana a 12 del día aproximadamente, además de grabar en ese tiempo los promos del programa y una sección llamada ‘previo’ que es un grabación que analiza de manera amena las posibilidades de triunfo que tiene el equipo de fútbol soccer contra sus oponentes. Todo esto se realiza en Radio UNAM con la ayuda de la Lic. Verónica Vargas quien consiguió horario fijo hace apenas un año, ya que antes el equipo de Goya tenía que acudir a las instalaciones de Adolfo Prieto cuando no se ocupaban las cabinas de producción para hacer todo lo anterior.
Sin duda alguna, Goya Deportivo es un programa que se ha mantenido al aire por el constante trabajo y dedicación de sus integrantes, quienes madrugan para llegar al programa los sábados y acuden a cubrir los eventos deportivos sin dejar de atender otras actividades.
Anexo.
Entrevista a Verónica Vargas.
¿Cómo surge Goya Deportivo?
Cuando yo llegue ya estaba el programa, yo y otra chica Jessica Rodríguez éramos las encargadas de la producción, después llego ‘el Pato’ (Armando Islas) y el se encargo de eso, Jessica se fue y yo pase al área de información y ahora soy la jefa de información
¿Cómo surge el Señor G?
Con la llegada de Manolo al equipo, es un genio, llego a decirme que quería hacer una radio-novela, con un señor que hiciera cosas chuscas y que fuera fanático de los Pumas. Él llego con todas esas ideas en la cabeza y pues yo le dije que hiciera lo que quisiera, así surgió el Señor G, luego tuvimos problemas y salió del aire, pero Manolo no se quedo con los brazos cruzados y empezó con los Auri Destroyers que es lo que ahora se pasa en el programa, creo que ya hasta tiene la idea de un concierto.
¿Qué problemas se dieron para que el Señor G saliera del aire?
Cuando Goya cumplió quince años al aire, sacamos un disco con las mejores aventuras del Señor G y como se ocupaban canciones en la realización tuvimos problemas de copyright.
Entrevista a Manolo Martínez.
¿Cuál fue el problema con el Señor G?
Lo que pasa es que nosotros hablamos con la gente equivocada de la disquera Sony BMG, una secretaria que nada tenía que ver y como Sony ya había trabajado con nosotros, pues creímos que no iba a ver ningún problema. Como hablamos con estas personas, porque no sólo fue la chava esta, sino otros cuates; pensamos que Sony iba a decir que sí, sin broncas, así que nosotros decidimos sacar el disco de inmediato. La bronca vino cuando estas personas dieron el grito en el cielo y nos dijeron que ellos no había autorizado y demás, total que se arreglo todo, pero nos quitaron al Señor G.
¿Qué era lo que te inspiraba a sacar a Señor G?
Nada, siempre he sido fan de los Pumas, yo soy egresado de una escuela de locutores de radio, pero siempre he tenido el corazón oro-azul. Un día se me ocurrió que sería bueno sacar un personaje cómico en el programa, porque sólo salían notas deportivas, y esta bien porque ese es el programa, pero le hacía falta algo chistoso, que fuera ameno para los radioescuchas y pues se me ocurrió hacer algo así como un viejito fanático de los Pumas pero que era medio sordo, que se le iban las cabras y salió el Señor G.
¿Por qué se llama el Señor G?
Lo que pasa es que, como es un viejito pues le puse Señor y como el programa es Goya, pues le puse la G, además es bien chida la Goya, Goya...
¿Cómo llegaste a Goya Deportivo?
Pues como me gustaban mucho los Pumas, se me ocurrió venir a Actividades Deportivas y ver si me daban chance de hacer algo con ellos y aquí estoy.
¿Y tuviste algún problema aquí en Actividades?
No, fíjate que Verónica (Vargas) es una buena persona, a ella le comente lo que quería hacer con el Señor G y me dio todas las facilidades, me aguanto mis caprichos, mis desmadres; me tuvo mucha paciencia y siempre me apoyo, es una buena persona. Tuve broncas con Gonzalo (Iriarte), porque en una ocasión que estábamos haciendo el programa, uno de los personajes dijo “vale ver... de es el pasto”, o algo así, ya ni me acuerdo, y hablo Gonzalo a Radio UNAM y dijo que no era posible que eso saliera al aire que no quería volver a escuchar eso y demás, pero de ahí en fuera no he tenido problemas con nadie, Marco (Loera) me apoyaba en el programa, la propia Vero y otras personas que antes estaban con nosotros.
¿Qué son los Auri Destroyers?
Son una chingonería, después de que me dejo de salir el Señor G, se me ocurrió hacer otra cosa y como a mi me encanta la música, pues decidí hacer covers de canciones famosas de los 70’s, 80’s y demás pero cambiándoles la letra y componiendo una nueva que habla del amor universitario, cosas muy chuscas y todo eso. Marco y yo somos los que cantamos. De hecho, conocí a una banda hace poco de chavos e invite al vocalista a hacer un cover de una canción del Haragán y quedo chida. Ya había armado un concierto de los Auri con esta banda de música, ellos iban a cantar sus canciones y las de los Auri, pero como andan en otras cosas, mejor estoy pensando juntar las canciones que ya hemos hecho y ponerle un ambiente en vivo y en un programa pasarlo, así como si estuviéramos en vivo desde.... Xochimilco o algo así, de hecho estoy pensando decirle al director de Radio UNAM si pone su voz para el jefe delegacional. Espero que salga chido todo esto.
Fuentes.
www.radiounam.com.mx, consultada 1, octubre, 2007.
INTRODUCCIÓN
El programa de Goya Deportivo es una coproducción de Radio UNAM y la Dirección General de Actividades Deportivas y Recreativas inaugurado en 1900 y que tiene como misión informar y promover entre el público radioescucha el acontecer deportivo de la Universidad.
La emisión se transmite todos los sábados por el 860 de amplitud modulada y 96.1 de frecuencia modulada, además de ser transmitido por medio de la página www.radiounam.unam.mx, de Radio UNAM, de 8 a 9:30 horas.
En la actualidad el programa es conducido por Javier Chávez, Marco Loera, Rodrigo de Buen y Manolo ‘Matador’ Martínez; la producción esta a cargo de Armando ‘el Pato’ Islas y como jefa de información, Verónica Vargas. La operación técnica corresponde a Melesio Blancarte Jr.
Esta revista radiofónica es la única en Radio Universidad que a lo largo de su transmisión informa del paso del equipo Pumas en primera división y de los representativos universitarios en el emparrillado. Por su oportunidad, destaca la sección noti-puma.
Goya Deportivo, con su “agenda universitaria”, también abre un espacio a la difusión de la cultura, la ciencia, la academia y la tecnología que desarrolla la Universidad.
Dado que Goya Deportivo es una coproducción de la DEGADYR (Dirección de Actividades Deportivas y Recreativas) y Radio UNAM, se presenta un programa que se planea en la Dirección de Actividades y se transmite en las instalaciones de Adolfo Prieto, además de que la grabación de promos o las capsulas de los Auri Destroyers se lleva a cabo los días jueves en las instalaciones de Radio UNAM.
OBJETIVO.
Conocer un poco de la historia del programa deportivo universitario Goya Deportivo y presentar el caso de copyright que se presento entre el equipo de Goya y la disquera Sony BMG como resultado de la realización del disco ‘Lo mejor del Señor G’.
METODOLOGÍA.
Para poder presentar el caso de copyright se realizarán dos entrevistas, una a la jefa de información de Goya Deportivo, Lic. Verónica Vargas, por ser ella quien diera las facilidades para realizar las capsulas del Señor G en el programa Goya Deportivo; y la otra al creador del personaje radiofónico, Manolo Martínez, quien lidió de manera directa con el caso ante la disquera Sony BMG.
HISTORIA.
Radio UNAM se formó con la finalidad de abrir nuevos espacios a propuestas de calidad en los campos de las artes plásticas, la danza, la literatura y la promoción y difusión de la cultura, también se enfoca en propiciar la libertad del radioescucha con una oferta radiofónica cultural, creativa, inteligente, informada y de calidad en la programación de Amplitud Modulada.
Cronología técnica de Radio UNAM
1937-1997
El 14 de Junio de 1937 se crea la Dirección de Difusión cultural de la UNAM. El rector Luís Chico Goerne inaugura las instalaciones de Radio Universidad Nacional, ubicadas en Justo Sierra 16. Su primer director es el licenciado Alejandro Gómez Arias. En esa fecha se inician sus transmisiones con las siglas XEXX, frecuencia de 1170 khz de Onda Media (AM), potencia de 5 mil watts y cuatro horas diarias de transmisión.
En 1939 cambia sus siglas a XEUN, frecuencia 860 khz en Onda Media (AM). Se inician transmisiones en Onda Corta Potencia: 1000 watts. Siglas XEYU. Frecuencia: 9,600 khz, banda internacional de 31 metros. Hasta mayo de 1956, RADIO UNIVERSIDAD mantuvo su programación en horario de 16:00 a 23:00 horas, de lunes a sábado, de acuerdo con el calendario académico de la UNAM; sin transmisiones los domingos, días festivos y periodos vacacionales.
Siendo director encargado el licenciado Pedro Rojas Rodríguez, de mayo a octubre de 1959 se suspenden las transmisiones para la reconstrucción de los equipos de AM y Onda Corta. Al término de este periodo se inaugura la primera torre-antena de transmisión con 86 metros de altura que se pone en funcionamiento, junto con el equipo reconstruido, ampliando la cobertura a buena parte de la república. Los horarios de transmisión se amplían de 13:00 a 23:00 horas, de lunes a sábado y los domingos de 10:00 a 22:00 horas, los 365 días del año. El material de la discoteca empieza a ser reemplazado por discos LP de 331/3 r.p.m.
Para 1957 los horarios de transmisión abarcan en ese año de las 13:00 a las 01:00 horas, de lunes a domingo. Se adquiere equipo de grabación profesional, mismo que sirve para la creación de la sección de grabaciones y empieza a formarse la FONOTECA DE RADIO UNAM con el programa “Una antología caprichosa. Poetas del siglo XX, producido por Octavio Paz y el poeta francés Pierre Comte.
El 17 de Abril de 1958, se trasladan los estudios de RADIO UNIVERSIDAD NACIONAL de las calles de Justo Sierra 16 a sus nuevas instalaciones en el edificio de las Oficinas Técnicas en Ciudad Universitaria.
Un año después, el rector Nabor Carrillo inaugura el 16 de Julio el primer transmisor de frecuencia modulada que sale al aire con la siguientes características: Siglas: XEUN FM. Frecuencia: 96.1 MHZ. Potencia: 1000 watts. Su ubicación está en la torre de Rectoría en Ciudad Universitaria.
En 1963 recibe la denominación de Servicios Coordinados de Radio, Televisión y Grabaciones, bajo la dependencia de la Dirección General de Difusión Cultural. De la Sección de Radio dependen las oficinas de programación, discoteca y fonoteca; la oficina de continuidad en los estudios de transmisión; oficinas técnicas, plantas transmisoras y, finalmente, una oficina administrativa encargada de todos los servicios. Se adquiere el terreno para instalar la planta transmisora de onda larga en el Antiguo Rancho el Arbolito, en Ticomán, DF.
A finales de 1964, el rector Ignacio Chávez pone en funcionamiento la planta de Ticomán con el nuevo equipo de AM de 45,000 watts de potencia de radiación diurna y 25,000 watts para la emisión nocturna. El director de RADIO UNIVERSIDAD es el maestro Max Aub. La nueva potencia permite tener un mayor alcance de la señal radiada y cubrir una amplia extensión del territorio nacional.
Diez años después, en 1974; el rector Guillermo Soberón inaugura el transmisor auxiliar de amplitud modulada para la planta de Ticomán, con una potencia de 10,000 watts.
El 11 de octubre de 1976, el rector Guillermo Soberón, inaugura las nuevas instalaciones ubicadas en Adolfo Prieto #133, Col. del Valle que cuenta con oficinas administrativas, locales especiales para fonoteca y discoteca, cuatro estudios de grabación y el sistema de transmisión en frecuencia modulada estereofónica con 50,000 watts de potencia radiada aparente. Asimismo, se prevé el desarrollo de servicios culturales a través de un auditorio y una audioteca abiertos al público.
En 1977 se desarrolla la programación radiofónica de acuerdo con las nuevas posibilidades e instalaciones de la emisora. Se pone en funcionamiento la sala Julián Carrillo de Radio Universidad, con la posibilidad de realizar programas en vivo o grabaciones.
En 1986, el Departamento del Distrito Federal dona a la UNAM un terreno de 2,250 m2 ubicado en el Km. 4.5 de la carretera al Ajusco que servirá para la instalación de la antena y el transmisor de frecuencia modulada, para separar programaciones y para ampliar la cobertura de nuestra señal.
El 14 de junio de 1992, se inaugura en la planta del Ajusco un nuevo transmisor de FM con una potencia de 35,000 watts.
El 14 de Junio de 1994, el rector José Sarukán y el director de RADIO UNAM Eraclio Zepeda inauguran el reequipamiento de la planta de Ticomán con un nuevo transmisor de 50,000 watts, una antena de transmisión, un equipo de enlace y procesamiento de audio. En noviembre se reequipan los estudios de grabación y transmisión que dan más calidad de sonido a las transmisiones de RADIO UNAM.
Un año después se instala una nueva antena de transmisión en la planta del Ajusco que aumenta la cobertura de FM y da la posibilidad de aumentar la potencia aparente radiada hasta 100,000 watts.
En 1996 se instala una antena de recepción vía satélite que capta señales desde Francia, Inglaterra y Holanda.
En 1997, RADIO UNAM ingresa en sintonía al sistema electrónico de Internet, siendo director de la estación el maestro Fernando Álvarez del Castillo
Historia de Goya Deportivo.
En el número 2 mil 492 de Gaceta UNAM, del 30 de julio de 1990, se presentó Goya Deportivo como un nuevo programa que sería transmitido por las frecuencias de Radio Universidad. Fue el 4 de agosto de ese año cuando salió al aire con su creador y al frente del micrófono Edmundo Ruiz Velasco y que transmitía desde las instalaciones de Adolfo Prieto.
Siete años más tarde Santiago Ibáñez tomó la estafeta y desde 2001 un nuevo equipo de egresados de las aulas universitarias se hizo cargo de la emisión.
A lo largo de 17 años, el programa ha visto desfilar por sus micrófonos a exitosos periodistas deportivos como Beatriz Vázquez, Elizabeth Rojas, Mariana Figueroa, Mónica Jacobo, así como Luís Yánez e Iván Pérez. En la producción, Jorge Arturo Cruz, Jorge Castro, José Antonio Vargas y Baltasar Domínguez, y en la preproducción a Abelardo Ramírez y Francisco Mejía.
Aunque el camino no ha sido fácil, Goya Deportivo se ha mantenido en el gusto de los radioescuchas matutinos de Radio UNAM, por su inalterable inclinación puma y los reportajes y notas que informan sobre los logros del atleta universitario. Hoy día la emisión ha duplicado su auditorio y logró incrementar de 60 a 90 minutos su horario de transmisión.
Como reconocimiento a la labor del programa, en 2005 Radio UNAM junto con la DGADYR (Dirección General de Actividades Deportivas y Recreativas) celebraron los 15 años de transmisión ininterrumpida con algunos festejos, entre los que se encontraron la Carrera Conmemorativa XV Aniversario de Goya Deportivo, en el Circulo Universitario de Carreras en CU.
CASO.
En junio de ese mismo año, salió a la venta un CD conmemorativo con los mejores momentos de las aventuras del Señor G, personaje que saliera en el programa de Goya Deportivo como parte de la programación.
El disco contenía sus vivencias con el bicampeonato de Pumas, su viaje a España y su constante andar junto a los atletas universitarios
Este personaje formaba parte de radio-novelas con temas deportivos chuscos que dieron al programa un impulso entre los radioescuchas, Manolo Martínez fue el creador del personaje del Señor G:
“El Señor G salía en el programa como el personaje chusco, entre todos hacíamos una radionovela que nos llevaba a veces seis u ocho horas en el estudio de grabación. Era muy cómico el personaje, tanto que sacamos un disco con lo mejor del Señor G, pero tuvimos problemas de licencias con una casa disquera y sólo pudimos sacar un disco, después de eso ya no volvimos a hacer nada del Señor G y pasamos a los Auri Destrollers”
Dado que en la realización del Señor G, Manolo Martínez utilizaba canciones de artistas, cuando se decidió sacar a la venta el CD del Señor G, se presentaron problemas con la disquera Sony BMG que no autorizo el uso de algunas canciones por lo que el disco que salió fue el único y no contenía los mejores programas del Señor G.
El problema real que se presento no fue la negativa de la disquera, dado que ésta ya había trabajado anteriormente con la UNAM y no había presentado problemas, sino que en esa ocasión, la gente de Goya Deportivo hablo con las personas equivocadas en la disquera y al pensar que no habría una negativa, decidieron sacar el disco antes de que se diera el sí. Aun cuando la disquera y la DEGADYR consiguieron quedar en común acuerdo a Manolo Martínez se le negó sacar otro disco del Señor G y la producción fue interrumpida.
Además de lo anterior, el equipo de Goya Deportivo tuvo problemas con el subdirector de la DEGADYR, Gonzalo Iriarte, quien no estuvo de acuerdo con la transmisión de una capsula del Señor G donde uno de los ‘actores’ manejo el doble sentido dentro de la grabación que salió al aire.
Sin embargo, en la actualidad se transmite al final del programa, una producción llamada Los Auri Destrollers que es una creación original del propio Manolo que, haciendo covers de canciones famosas de los años 80’s, cambia la letra de las canciones y escribe otras totalmente originales que hablan del honor universitario y el amor por los colores oro-azul de los equipos de Pumas UNAM. Dado la alta aceptación de los Auri Destrollers, se piensa hacer un programa especial donde se presente un ‘concierto en vivo’ de los Auri.
Aunado a esto, ya se ha hablado del posible regreso de la radio-novela del Señor G.
Realizar el programa de la Goya Deportivo, supone todo un reto para los realizadores, dado que la hoja de preproducción se arma en las instalaciones de la DEGADYR y el programa se transmite en vivo en Radio UNAM los días sábados. Aunado a esto, las capsulas de los Auri Destroyers se gravan los días jueves en horario de 10 de la mañana a 12 del día aproximadamente, además de grabar en ese tiempo los promos del programa y una sección llamada ‘previo’ que es un grabación que analiza de manera amena las posibilidades de triunfo que tiene el equipo de fútbol soccer contra sus oponentes. Todo esto se realiza en Radio UNAM con la ayuda de la Lic. Verónica Vargas quien consiguió horario fijo hace apenas un año, ya que antes el equipo de Goya tenía que acudir a las instalaciones de Adolfo Prieto cuando no se ocupaban las cabinas de producción para hacer todo lo anterior.
Sin duda alguna, Goya Deportivo es un programa que se ha mantenido al aire por el constante trabajo y dedicación de sus integrantes, quienes madrugan para llegar al programa los sábados y acuden a cubrir los eventos deportivos sin dejar de atender otras actividades.
Anexo.
Entrevista a Verónica Vargas.
¿Cómo surge Goya Deportivo?
Cuando yo llegue ya estaba el programa, yo y otra chica Jessica Rodríguez éramos las encargadas de la producción, después llego ‘el Pato’ (Armando Islas) y el se encargo de eso, Jessica se fue y yo pase al área de información y ahora soy la jefa de información
¿Cómo surge el Señor G?
Con la llegada de Manolo al equipo, es un genio, llego a decirme que quería hacer una radio-novela, con un señor que hiciera cosas chuscas y que fuera fanático de los Pumas. Él llego con todas esas ideas en la cabeza y pues yo le dije que hiciera lo que quisiera, así surgió el Señor G, luego tuvimos problemas y salió del aire, pero Manolo no se quedo con los brazos cruzados y empezó con los Auri Destroyers que es lo que ahora se pasa en el programa, creo que ya hasta tiene la idea de un concierto.
¿Qué problemas se dieron para que el Señor G saliera del aire?
Cuando Goya cumplió quince años al aire, sacamos un disco con las mejores aventuras del Señor G y como se ocupaban canciones en la realización tuvimos problemas de copyright.
Entrevista a Manolo Martínez.
¿Cuál fue el problema con el Señor G?
Lo que pasa es que nosotros hablamos con la gente equivocada de la disquera Sony BMG, una secretaria que nada tenía que ver y como Sony ya había trabajado con nosotros, pues creímos que no iba a ver ningún problema. Como hablamos con estas personas, porque no sólo fue la chava esta, sino otros cuates; pensamos que Sony iba a decir que sí, sin broncas, así que nosotros decidimos sacar el disco de inmediato. La bronca vino cuando estas personas dieron el grito en el cielo y nos dijeron que ellos no había autorizado y demás, total que se arreglo todo, pero nos quitaron al Señor G.
¿Qué era lo que te inspiraba a sacar a Señor G?
Nada, siempre he sido fan de los Pumas, yo soy egresado de una escuela de locutores de radio, pero siempre he tenido el corazón oro-azul. Un día se me ocurrió que sería bueno sacar un personaje cómico en el programa, porque sólo salían notas deportivas, y esta bien porque ese es el programa, pero le hacía falta algo chistoso, que fuera ameno para los radioescuchas y pues se me ocurrió hacer algo así como un viejito fanático de los Pumas pero que era medio sordo, que se le iban las cabras y salió el Señor G.
¿Por qué se llama el Señor G?
Lo que pasa es que, como es un viejito pues le puse Señor y como el programa es Goya, pues le puse la G, además es bien chida la Goya, Goya...
¿Cómo llegaste a Goya Deportivo?
Pues como me gustaban mucho los Pumas, se me ocurrió venir a Actividades Deportivas y ver si me daban chance de hacer algo con ellos y aquí estoy.
¿Y tuviste algún problema aquí en Actividades?
No, fíjate que Verónica (Vargas) es una buena persona, a ella le comente lo que quería hacer con el Señor G y me dio todas las facilidades, me aguanto mis caprichos, mis desmadres; me tuvo mucha paciencia y siempre me apoyo, es una buena persona. Tuve broncas con Gonzalo (Iriarte), porque en una ocasión que estábamos haciendo el programa, uno de los personajes dijo “vale ver... de es el pasto”, o algo así, ya ni me acuerdo, y hablo Gonzalo a Radio UNAM y dijo que no era posible que eso saliera al aire que no quería volver a escuchar eso y demás, pero de ahí en fuera no he tenido problemas con nadie, Marco (Loera) me apoyaba en el programa, la propia Vero y otras personas que antes estaban con nosotros.
¿Qué son los Auri Destroyers?
Son una chingonería, después de que me dejo de salir el Señor G, se me ocurrió hacer otra cosa y como a mi me encanta la música, pues decidí hacer covers de canciones famosas de los 70’s, 80’s y demás pero cambiándoles la letra y componiendo una nueva que habla del amor universitario, cosas muy chuscas y todo eso. Marco y yo somos los que cantamos. De hecho, conocí a una banda hace poco de chavos e invite al vocalista a hacer un cover de una canción del Haragán y quedo chida. Ya había armado un concierto de los Auri con esta banda de música, ellos iban a cantar sus canciones y las de los Auri, pero como andan en otras cosas, mejor estoy pensando juntar las canciones que ya hemos hecho y ponerle un ambiente en vivo y en un programa pasarlo, así como si estuviéramos en vivo desde.... Xochimilco o algo así, de hecho estoy pensando decirle al director de Radio UNAM si pone su voz para el jefe delegacional. Espero que salga chido todo esto.
Fuentes.
www.radiounam.com.mx, consultada 1, octubre, 2007.
18 noviembre 2007
LAS RADIONOVELAS EN MÉXICO Y LATINOAMÉRICA
Por: Julieta Samayoa León
Introducción
En esta investigación se intentará mostrar la función que tienen las radionovelas en México y en Latinoamérica, ya que han compartido a lo largo de la historia problemáticas parecidas. Así como comparten la inestabilidad, también se ha comprobado que estos países son los principales consumidores del melodrama, género que fue utilizado en las radionovelas.
El objetivo es entonces buscar las razones del gran público que tiene el melodrama en México y Latinoamérica. Es importante resaltar, que además de ser consumidores, son los que producen este género.
Los países latinoamericanos, entre ellos México, han sufrido a lo largo de su historia diversos conflictos económicos, políticos y sociales. Para poder abordar nuestro tema es necesario dar una breve explicación del contexto histórico de la aparición de las radionovelas en México.
El período comprendido entre los años 1928 y 1934 y conocido con el nombre de Maximato, por ser Plutarco Elías Calles la máxima figura, se caracteriza por una inestabilidad de la vida oficial. Tres presidentes se suceden en este tiempo: el primero es Emilio Portes Gil, de carácter provisional y llamado a convocar elecciones para el período constitucional que dejara vacío el asesinato de Álvaro Obregón, presidente electo; el segundo, Pascual Ortiz Rubio, presidente constitucional elegido por el Partido Nacional Revolucionario para el período de 1930 a 1934 y que solamente permanecerá en la presidencia dos años y meses; a su renuncia le sucede Abelardo Rodríguez, que gobernará hasta finalizar el período que correspondía a Ortiz Rubio. Durante el llamado Maximato, y sobre todo bajo la presidencia de Ortiz Rubio, la crisis política se hace permanente. En estos seis años se refleja con claridad la intención de Plutarco Elías Calles por manejar la situación política del país, cosa que logrará en la medida en que cada uno de los presidentes lo permita.
Como se puede ver, el periodo en que inicia el desarrollo de la radionovela es conflictivo, la situación política tan problemática repercute socialmente y económicamente, en la población mexicana.
La radionovela es adoptada principalmente por la XEW. “En 1932 el cineasta Alejandro Galindo y su hermano Marco Aurelio realizaron la primera radionovela transmitida en esa emisora: los tres mosqueteros. Pero el auge de las radionovelas en la XEW llegó a partir de Marzo de 1941 con la serie Ave sin nido, la vida apasionante de Anita de Montemar.”[1]
Antecedentes
En Estados Unidos también aparecen las radionovelas con éxito. “Ma Perkins fue la primera "ópera de jabón"1 que entretuvo en 1933 a cientos de amas de casa de Cincinnati, EU. La peculiar denominación a las radionovelas en Estados Unidos, misma que se conserva hasta nuestros días para las telenovelas estadounidenses, se debe a los patrocinadores de dichas series radiofónicas, entre los que destacaban los fabricantes de jabones y detergentes para la ropa.”[2]
“En México, las primeras radionovelas siguieron caminos parecidos a los de sus similares estadounidenses, pues también las empresas del jabón y enseres domésticos patrocinaron sus producciones. Entre estos culebrones difundidos por radio se cuentan Tres desertores, El ojo de vidrio, El monje loco, Gutierritos, Kalimán, Chucho el roto, Las aventuras de Carlos Lacroix, Ahí viene Martín Corona y Senda prohibida, misma que se convertiría en la primera telenovela producida en México y el mundo”. [3]
Aunque la XEW era la estación que transmitía mayor número de radionovelas, ya que llegó a transmitir 5 radionovelas al día, también existieron otras estaciones que contaban con melodramas radiofónicos estas fueron: Radiocontinental, Radioprogramas de México, XEX, XEB, XEQ y XET,en Monterrey, entre otras.
Las radionovelas tuvieron gran éxito. Esto debido a sus historias, ya que eran realizadas por talentosos escritores y actores, incluso se le denomina a este periodo como “época de oro” de la radio mexicana. Los guionistas más importantes de la época fueron Joaquín Bauche Alcalde, Rafael Pérez y Pérez, Luz María Perea, Marisa Garrido, Francisco Márquez, Caridad Bravo Adams, Carlos Chacón, entre otros, y actores como Eduardo Arozamena, Guillermo Portillo, Emma Telmo, Rosario Muñoz Ledo, Salvador Carrasco, Amparo Garrido, los Hermanos Galán, Joaquín Pardavé, Pedro Infante, Arturo de Córdova, Sara García y Luis Manuel Pelayo, que constituyeron el Star System en el México de los años 40 y 50.
La enorme aceptación de las radionovelas se fincaba en gran medida en la solidez de sus historias, ya que contaban con excelentes escritores y actores, quienes protagonizaron una verdadera "época de oro" de la radio mexicana. Guionistas como Joaquín Bauche Alcalde, Rafael Pérez y Pérez, Luz María Perea, Marisa Garrido, Francisco Márquez, Caridad Bravo Adams, Carlos Chacón, por mencionar algunos, y actores entre los que destacan Eduardo Arozamena, Guillermo Portillo, Emma Telmo, Rosario Muñoz Ledo, Salvador Carrasco, Amparo Garrido, los Hermanos Galán, Joaquín Pardavé, Pedro Infante, Arturo de Córdova, Sara García y Luis Manuel Pelayo, constituyeron, paralelamente al del cine, un verdadero Star System de los espectáculos en el México de los 40 y 50.
“Las producciones mexicanas eran tan buenas que se exportaban a varios países de Latinoamérica, España y hasta a Estados Unidos. En otras naciones del Cono Sur también causaron revuelo los melodramas radiofónicos; dejan constancia de ello autores como Mario Vargas Llosa, Gabriel García Márquez y Mario Benedetti.”[4]
La temática de las radionovelas era el melodrama, que además tuvieron una “función moralizante, pues generalmente los personajes y las historias buscaban resaltar algún valor humano: al cierre de cada capítulo el radioescucha se quedaba con una moraleja que se adaptaba a su vida cotidiana.”[5]
Desarrollo
Como vimos anteriormente en México, de la misma forma que los países de América Latina, la radionovela tiene gran aceptación.
Este fenómeno se atribuye a la necesidad de evasión que existe en un sociedad, y que se logra a través del melodrama. “El melodrama es como un correctivo de la mentalidad familiar. Por la intercesión del melodrama, el público de los siglos XIX y XX acepta devotamente la justificación del "fracaso en la vida". Si nunca triunfé, puedo rehacer mi felicidad observando las historias de los que zozobran en la infelicidad y sin embargo no abandonan el gozo del alma. La dicha por la desdicha ajena.”[6]Corrían los años treinta cuando los países de América Latina recibíamos el rebote de las consecuencias de la gran depresión norteamericana. La mayor parte de nuestros países llevaban sus días como francas sociedades rurales, aunque ya se vivían los primeros tiempos de la industrialización con ciudades que albergaban a incipientes ejércitos de proletarios que en las barriadas empezaban a proliferar. Ese el caso de muchas ciudades latinoamericanas, en especial Buenos Aires, México DF, São Paulo, Caracas y Bogotá, entre otras.
Francisco Javier Ordóñez Andrade, da una explicación de esto: “Bien vale la pena echar un vistazo a la radionovela a través del tiempo. Corrían los años treinta cuando los países de América Latina recibíamos el rebote de las consecuencias de la gran depresión norteamericana. La mayor parte de nuestros países llevaban sus días como francas sociedades rurales, aunque ya se vivían los primeros tiempos de la industrialización con ciudades que albergaban a incipientes ejércitos de proletarios que en las barriadas empezaban a proliferar. Ese el caso de muchas ciudades latinoamericanas, en especial Buenos Aires, México DF, São Paulo, Caracas y Bogotá, entre otras.”
Fue entonces la radionovela una posibilidad de de describir, reinterpretar y construir realidades. “Aquí se manifiesta más evidentemente una cierta frustración del destino individual, un posible intento de compensar las intenciones malogradas en un proyecto ajeno triunfante.”[7]
Un ejemplo de esto, se puede ver en el libro “La radionovela venezolana: tres momentos y ¿una muerte anunciada? de Lunaidy Benitez. En esta publicación hace la referencia de una emisión radiofónica llamada Tamakúm, el vengador errante, novela de Obelleiro Carvajal. “La Venezuela sometida a la dictadura de Pérez Jiménez, encuentra en Tamakún aquello en qué proyectar un verdadero deseo de justicia. El pueblo venezolano logra un raro símbolo en el personaje que, a pesar de que no tiene connotaciones políticas, se convierte en una especie de canal para el pueblo sometido a la dictadura, un canal que ilumina una posible libertad. Eso fue lo importante: siendo Tamakún un fenómeno comercial, ajeno totalmente a la realidad venezolana, tiene sin embargo una significación muy importante, ya que era casi la única posibilidad política de ver el mundo en libertad. Entonces, adquiere una dimensión que no tenía”
Así como en Venezuela sucedió esto, en Cuba también se dio todo un fenómeno con la radionovela llamada “El derecho de nacer” en los años 40, ya que era una de las más difundidas novelas radiales, al extremo que la Isla se paralizaba en el horario nocturno en que se emitía la serie. Cada vez que se ha reproducido en diversos países de América Latina ha tenido un éxito similar. Llegó a hacerse una telenovela y una película de asombrosa popularidad. Es un fenómeno sociocultural que trasciende las fronteras: la misma demanda funciona en Mesoamérica y en el Cono Sur.”
En México con la aparición de la radionovela, también se dio un fenómeno importante. Las personas que vivieron aquella época todavía recuerdan algunas de ellas, “Yo recuerdo cuando mi abuela prendía la radio, se reunían todas las mujeres de la casa, y nosotros los hijos y nietos. Recuerdo muy bien que veía a mi abuela acercarse al aparato para escuchar mejor. Cuando lo prendía se escuchaba una voz diciendo, ¡Cuidado Margot! Era muy emocionante.” Afirma en entrevista Adela Crespo Flores de 73 años.
En aquella época se vivía inestabilidad “Yo tenía muchos tíos, pero muchos murieron luchando, ya que les tocó todavía las guerras intestinas, pues eran militares. Mi padre también murió, entonces nos dejo a mi junto con mi mamá y mis hermanos en una situación difícil”.
A finales de los cuarenta, las emisoras latinoamericanas se ven invadidas por el mercado internacional de la radionovela. Cuba se pone a la cabeza y México le hace la segunda voz.
“Probablemente si era una forma de evasión, ahora que lo mencionas, ya que en esos tiempos las mujeres sólo estaban en la casa, por ejemplo, mi abuela sufría mucho por la muerte de sus hijos, y se entretenía escuchando la radio. Además había otras costumbres, mis tías nunca se casaron, y la moral que existía era mayor que la actual, así que se emocionaban escuchando las aventuras de los personajes que escuchaban.” Menciona Adela Crespo.
Metodología
Se utilizó un método cualitativo, ya que no se buscaron encuestas ni datos duros. Las características principales del método son:
El método cualitativo se puede sintetizar en las siguientes características:
Centrada en la fenomenología y comprensión
Observación naturista sin control
Subjetiva
Inferencias de sus datos
Exploratoria, inductiva y descriptiva
Orientada al proceso
Identificación de patrones culturales
Datos "ricos y profundos"
No generalizable
En la investigación se utilizaron fuentes documentales y la entrevista. Las fuentes documentales son de trabajos elaborados acerca del tema de la evasión en Latinoamérica.
La radionovela, en países Latinoamericanos, ha cumplido con una función de evasión en la mayoría de los casos, y es un reflejo de lo que se vivía en el ámbito social, la expresión de las necesidades
Resultados
A partir de los textos revisados, se puede observar que el éxito del melodrama tanto en la radio como en otros medios electrónicos, como la televisión, ha prevalecido en la mayoría de los países de Latinoamérica que además comparten condiciones económicas y sociales no muy favorables.
Vicente Leñero habla incluso de una “receta” para lograr que una radionovela fuera existosa. “Vicente Leñero reveló la receta para escribir un bodrio radionovelero según su propia experiencia como guionista de las series transmitidas por la XEW (Entre mi amor y tu, La sangre baja del río, Boda de plata, La fea, entre otras): "… estructurar sinopsis mensuales, semanales, diarias; bocetar análisis psicológicos de los personajes; planear suspensos suaves antes del comercial, suspensos inquietantes al final del capítulo, suspensos tremebundos de final de semana…”[8]
Los datos también nos muestran que el desarrollo de las radionovelas es muy parecido en diversos países, como Cuba, Venezuela, Ecuador, Colombia. Incluso se encuentra que las radionovelas producidas en Cuba o en México eran trasmitidas también en otros países, es decir que las historias manejaban los mismos contenidos, y el público buscaba lo mismo a pesar de pertenecer a otro país.
Conclusiones
A lo largo del trabajo se puede ver que el melodrama radiofónico llegó a México y a Latinoamérica en un momento histórico que favoreció su desarrollo.
Las radionovelas cubrieron las necesidades de las amas de casa que no podían tener un desarrollo profesional, o simplemente de poder emocionarse con el final feliz de las historias, al no tener la posibilidad de vivir esa realidad.
El melodrama sigue imperando en México, probablemente el medio a cambiado, ya no es a partir de la radio, pero si a través de la televisión, en donde se maneja también el género melodramático.
Los medios electrónicos se convierten en una catarsis para el receptor, en una necesidad que surge de la imposibilidad de llevar una vida sin problemas, en donde todo tiene un final feliz.
“Parece que cada momento histórico necesita su propia droga. Este es el nuevo opio de los pueblos [Daniel Iquique, Chile]. Las telenovelas son dañinas para la gran cantidad de personas con poca educación en Latinoamérica, porque presentan situaciones irreales y la gente acaba por creer que así son las cosas de la vida… parece menester para este género incluir el melodrama barato… [Enrique Gutiérrez, México]. Pienso que las telenovelas son un producto de consumo que presenta un modelo de sociedad deformado. Sólo han servido para entretener a la mayoría de nuestros pueblos en América Latina y mantenernos ocupados con situaciones que están al margen de la realidad en que vivimos… A nosotros sólo nos dejan imágenes sobre acoso, discriminación, estigmatización del papel de la mujer, etc. [Marcelina Samaniego, Panamá]. Las telenovelas son una manifestación de atraso mental de la cultura Latinoamericana actual [Christian Gutiérrez, Estados Unidos]. Para miles de telespectadores, sobre todo las mujeres de los países de América Latina que se identifican con los personajes, es la nueva trama de la Cenicienta. Adormece y hace creer que 'algún día' la suerte cambiará, como la 'muchacha' de la telenovela que consiguió salir de la miseria casándose con el apuesto galán [Andrés Atachao, México] (En Kayser y Ronalds, 1999, BBC Línea Directa).”[9]
[1] La radionovela. César Navarrete. Poder Joven. www.imjuventud.gob.mx/radio
[2] "Procter & Gamble. 150 años de éxito en marketing", en Advertising Age Magazine, México, Norma, 1991, p. 255.
[3] Rojas Orduña, Octavio Isaac. El drama de la radionovela. http://www.etcetera.com.mx/rad43.asp
[4] Ibid.
[5] Navarrete César. La radionovela. Poder Joven. www.imjuventud.gob.mx/radio
[6] Monsivais, Carlos. La política del melodrama.2005 http://www.clarin.com/suplementos/cultura/2005/06/25/u-1001425.htm
[7] Otero Lisandro. La Jiribilla Revista digital de Cultural Cubana. La contracultura del llanto. Evasión en serie. La Habana 2006. http://www.lajiribilla.co.cu/2006/n258_04/laopinion.html
[8] "Las telenovelas y la generación 1962", Vicente Leñero, en "La Jornada Semanal", México, 24 de noviembre de 1996, p. 4.
[9] Quintero Claudia. Cultura masiva. Elementos a considerar sobre el narcótico más temido de la televisión latinoamericana. Razón y palabra. Revista Electrónica en América Latina especializada en Comunicación. http://www.cem.itesm.mx/dacs/publicaciones/logos/cmasas/2002/agosto.html
Introducción
En esta investigación se intentará mostrar la función que tienen las radionovelas en México y en Latinoamérica, ya que han compartido a lo largo de la historia problemáticas parecidas. Así como comparten la inestabilidad, también se ha comprobado que estos países son los principales consumidores del melodrama, género que fue utilizado en las radionovelas.
El objetivo es entonces buscar las razones del gran público que tiene el melodrama en México y Latinoamérica. Es importante resaltar, que además de ser consumidores, son los que producen este género.
Los países latinoamericanos, entre ellos México, han sufrido a lo largo de su historia diversos conflictos económicos, políticos y sociales. Para poder abordar nuestro tema es necesario dar una breve explicación del contexto histórico de la aparición de las radionovelas en México.
El período comprendido entre los años 1928 y 1934 y conocido con el nombre de Maximato, por ser Plutarco Elías Calles la máxima figura, se caracteriza por una inestabilidad de la vida oficial. Tres presidentes se suceden en este tiempo: el primero es Emilio Portes Gil, de carácter provisional y llamado a convocar elecciones para el período constitucional que dejara vacío el asesinato de Álvaro Obregón, presidente electo; el segundo, Pascual Ortiz Rubio, presidente constitucional elegido por el Partido Nacional Revolucionario para el período de 1930 a 1934 y que solamente permanecerá en la presidencia dos años y meses; a su renuncia le sucede Abelardo Rodríguez, que gobernará hasta finalizar el período que correspondía a Ortiz Rubio. Durante el llamado Maximato, y sobre todo bajo la presidencia de Ortiz Rubio, la crisis política se hace permanente. En estos seis años se refleja con claridad la intención de Plutarco Elías Calles por manejar la situación política del país, cosa que logrará en la medida en que cada uno de los presidentes lo permita.
Como se puede ver, el periodo en que inicia el desarrollo de la radionovela es conflictivo, la situación política tan problemática repercute socialmente y económicamente, en la población mexicana.
La radionovela es adoptada principalmente por la XEW. “En 1932 el cineasta Alejandro Galindo y su hermano Marco Aurelio realizaron la primera radionovela transmitida en esa emisora: los tres mosqueteros. Pero el auge de las radionovelas en la XEW llegó a partir de Marzo de 1941 con la serie Ave sin nido, la vida apasionante de Anita de Montemar.”[1]
Antecedentes
En Estados Unidos también aparecen las radionovelas con éxito. “Ma Perkins fue la primera "ópera de jabón"1 que entretuvo en 1933 a cientos de amas de casa de Cincinnati, EU. La peculiar denominación a las radionovelas en Estados Unidos, misma que se conserva hasta nuestros días para las telenovelas estadounidenses, se debe a los patrocinadores de dichas series radiofónicas, entre los que destacaban los fabricantes de jabones y detergentes para la ropa.”[2]
“En México, las primeras radionovelas siguieron caminos parecidos a los de sus similares estadounidenses, pues también las empresas del jabón y enseres domésticos patrocinaron sus producciones. Entre estos culebrones difundidos por radio se cuentan Tres desertores, El ojo de vidrio, El monje loco, Gutierritos, Kalimán, Chucho el roto, Las aventuras de Carlos Lacroix, Ahí viene Martín Corona y Senda prohibida, misma que se convertiría en la primera telenovela producida en México y el mundo”. [3]
Aunque la XEW era la estación que transmitía mayor número de radionovelas, ya que llegó a transmitir 5 radionovelas al día, también existieron otras estaciones que contaban con melodramas radiofónicos estas fueron: Radiocontinental, Radioprogramas de México, XEX, XEB, XEQ y XET,en Monterrey, entre otras.
Las radionovelas tuvieron gran éxito. Esto debido a sus historias, ya que eran realizadas por talentosos escritores y actores, incluso se le denomina a este periodo como “época de oro” de la radio mexicana. Los guionistas más importantes de la época fueron Joaquín Bauche Alcalde, Rafael Pérez y Pérez, Luz María Perea, Marisa Garrido, Francisco Márquez, Caridad Bravo Adams, Carlos Chacón, entre otros, y actores como Eduardo Arozamena, Guillermo Portillo, Emma Telmo, Rosario Muñoz Ledo, Salvador Carrasco, Amparo Garrido, los Hermanos Galán, Joaquín Pardavé, Pedro Infante, Arturo de Córdova, Sara García y Luis Manuel Pelayo, que constituyeron el Star System en el México de los años 40 y 50.
La enorme aceptación de las radionovelas se fincaba en gran medida en la solidez de sus historias, ya que contaban con excelentes escritores y actores, quienes protagonizaron una verdadera "época de oro" de la radio mexicana. Guionistas como Joaquín Bauche Alcalde, Rafael Pérez y Pérez, Luz María Perea, Marisa Garrido, Francisco Márquez, Caridad Bravo Adams, Carlos Chacón, por mencionar algunos, y actores entre los que destacan Eduardo Arozamena, Guillermo Portillo, Emma Telmo, Rosario Muñoz Ledo, Salvador Carrasco, Amparo Garrido, los Hermanos Galán, Joaquín Pardavé, Pedro Infante, Arturo de Córdova, Sara García y Luis Manuel Pelayo, constituyeron, paralelamente al del cine, un verdadero Star System de los espectáculos en el México de los 40 y 50.
“Las producciones mexicanas eran tan buenas que se exportaban a varios países de Latinoamérica, España y hasta a Estados Unidos. En otras naciones del Cono Sur también causaron revuelo los melodramas radiofónicos; dejan constancia de ello autores como Mario Vargas Llosa, Gabriel García Márquez y Mario Benedetti.”[4]
La temática de las radionovelas era el melodrama, que además tuvieron una “función moralizante, pues generalmente los personajes y las historias buscaban resaltar algún valor humano: al cierre de cada capítulo el radioescucha se quedaba con una moraleja que se adaptaba a su vida cotidiana.”[5]
Desarrollo
Como vimos anteriormente en México, de la misma forma que los países de América Latina, la radionovela tiene gran aceptación.
Este fenómeno se atribuye a la necesidad de evasión que existe en un sociedad, y que se logra a través del melodrama. “El melodrama es como un correctivo de la mentalidad familiar. Por la intercesión del melodrama, el público de los siglos XIX y XX acepta devotamente la justificación del "fracaso en la vida". Si nunca triunfé, puedo rehacer mi felicidad observando las historias de los que zozobran en la infelicidad y sin embargo no abandonan el gozo del alma. La dicha por la desdicha ajena.”[6]Corrían los años treinta cuando los países de América Latina recibíamos el rebote de las consecuencias de la gran depresión norteamericana. La mayor parte de nuestros países llevaban sus días como francas sociedades rurales, aunque ya se vivían los primeros tiempos de la industrialización con ciudades que albergaban a incipientes ejércitos de proletarios que en las barriadas empezaban a proliferar. Ese el caso de muchas ciudades latinoamericanas, en especial Buenos Aires, México DF, São Paulo, Caracas y Bogotá, entre otras.
Francisco Javier Ordóñez Andrade, da una explicación de esto: “Bien vale la pena echar un vistazo a la radionovela a través del tiempo. Corrían los años treinta cuando los países de América Latina recibíamos el rebote de las consecuencias de la gran depresión norteamericana. La mayor parte de nuestros países llevaban sus días como francas sociedades rurales, aunque ya se vivían los primeros tiempos de la industrialización con ciudades que albergaban a incipientes ejércitos de proletarios que en las barriadas empezaban a proliferar. Ese el caso de muchas ciudades latinoamericanas, en especial Buenos Aires, México DF, São Paulo, Caracas y Bogotá, entre otras.”
Fue entonces la radionovela una posibilidad de de describir, reinterpretar y construir realidades. “Aquí se manifiesta más evidentemente una cierta frustración del destino individual, un posible intento de compensar las intenciones malogradas en un proyecto ajeno triunfante.”[7]
Un ejemplo de esto, se puede ver en el libro “La radionovela venezolana: tres momentos y ¿una muerte anunciada? de Lunaidy Benitez. En esta publicación hace la referencia de una emisión radiofónica llamada Tamakúm, el vengador errante, novela de Obelleiro Carvajal. “La Venezuela sometida a la dictadura de Pérez Jiménez, encuentra en Tamakún aquello en qué proyectar un verdadero deseo de justicia. El pueblo venezolano logra un raro símbolo en el personaje que, a pesar de que no tiene connotaciones políticas, se convierte en una especie de canal para el pueblo sometido a la dictadura, un canal que ilumina una posible libertad. Eso fue lo importante: siendo Tamakún un fenómeno comercial, ajeno totalmente a la realidad venezolana, tiene sin embargo una significación muy importante, ya que era casi la única posibilidad política de ver el mundo en libertad. Entonces, adquiere una dimensión que no tenía”
Así como en Venezuela sucedió esto, en Cuba también se dio todo un fenómeno con la radionovela llamada “El derecho de nacer” en los años 40, ya que era una de las más difundidas novelas radiales, al extremo que la Isla se paralizaba en el horario nocturno en que se emitía la serie. Cada vez que se ha reproducido en diversos países de América Latina ha tenido un éxito similar. Llegó a hacerse una telenovela y una película de asombrosa popularidad. Es un fenómeno sociocultural que trasciende las fronteras: la misma demanda funciona en Mesoamérica y en el Cono Sur.”
En México con la aparición de la radionovela, también se dio un fenómeno importante. Las personas que vivieron aquella época todavía recuerdan algunas de ellas, “Yo recuerdo cuando mi abuela prendía la radio, se reunían todas las mujeres de la casa, y nosotros los hijos y nietos. Recuerdo muy bien que veía a mi abuela acercarse al aparato para escuchar mejor. Cuando lo prendía se escuchaba una voz diciendo, ¡Cuidado Margot! Era muy emocionante.” Afirma en entrevista Adela Crespo Flores de 73 años.
En aquella época se vivía inestabilidad “Yo tenía muchos tíos, pero muchos murieron luchando, ya que les tocó todavía las guerras intestinas, pues eran militares. Mi padre también murió, entonces nos dejo a mi junto con mi mamá y mis hermanos en una situación difícil”.
A finales de los cuarenta, las emisoras latinoamericanas se ven invadidas por el mercado internacional de la radionovela. Cuba se pone a la cabeza y México le hace la segunda voz.
“Probablemente si era una forma de evasión, ahora que lo mencionas, ya que en esos tiempos las mujeres sólo estaban en la casa, por ejemplo, mi abuela sufría mucho por la muerte de sus hijos, y se entretenía escuchando la radio. Además había otras costumbres, mis tías nunca se casaron, y la moral que existía era mayor que la actual, así que se emocionaban escuchando las aventuras de los personajes que escuchaban.” Menciona Adela Crespo.
Metodología
Se utilizó un método cualitativo, ya que no se buscaron encuestas ni datos duros. Las características principales del método son:
El método cualitativo se puede sintetizar en las siguientes características:
Centrada en la fenomenología y comprensión
Observación naturista sin control
Subjetiva
Inferencias de sus datos
Exploratoria, inductiva y descriptiva
Orientada al proceso
Identificación de patrones culturales
Datos "ricos y profundos"
No generalizable
En la investigación se utilizaron fuentes documentales y la entrevista. Las fuentes documentales son de trabajos elaborados acerca del tema de la evasión en Latinoamérica.
La radionovela, en países Latinoamericanos, ha cumplido con una función de evasión en la mayoría de los casos, y es un reflejo de lo que se vivía en el ámbito social, la expresión de las necesidades
Resultados
A partir de los textos revisados, se puede observar que el éxito del melodrama tanto en la radio como en otros medios electrónicos, como la televisión, ha prevalecido en la mayoría de los países de Latinoamérica que además comparten condiciones económicas y sociales no muy favorables.
Vicente Leñero habla incluso de una “receta” para lograr que una radionovela fuera existosa. “Vicente Leñero reveló la receta para escribir un bodrio radionovelero según su propia experiencia como guionista de las series transmitidas por la XEW (Entre mi amor y tu, La sangre baja del río, Boda de plata, La fea, entre otras): "… estructurar sinopsis mensuales, semanales, diarias; bocetar análisis psicológicos de los personajes; planear suspensos suaves antes del comercial, suspensos inquietantes al final del capítulo, suspensos tremebundos de final de semana…”[8]
Los datos también nos muestran que el desarrollo de las radionovelas es muy parecido en diversos países, como Cuba, Venezuela, Ecuador, Colombia. Incluso se encuentra que las radionovelas producidas en Cuba o en México eran trasmitidas también en otros países, es decir que las historias manejaban los mismos contenidos, y el público buscaba lo mismo a pesar de pertenecer a otro país.
Conclusiones
A lo largo del trabajo se puede ver que el melodrama radiofónico llegó a México y a Latinoamérica en un momento histórico que favoreció su desarrollo.
Las radionovelas cubrieron las necesidades de las amas de casa que no podían tener un desarrollo profesional, o simplemente de poder emocionarse con el final feliz de las historias, al no tener la posibilidad de vivir esa realidad.
El melodrama sigue imperando en México, probablemente el medio a cambiado, ya no es a partir de la radio, pero si a través de la televisión, en donde se maneja también el género melodramático.
Los medios electrónicos se convierten en una catarsis para el receptor, en una necesidad que surge de la imposibilidad de llevar una vida sin problemas, en donde todo tiene un final feliz.
“Parece que cada momento histórico necesita su propia droga. Este es el nuevo opio de los pueblos [Daniel Iquique, Chile]. Las telenovelas son dañinas para la gran cantidad de personas con poca educación en Latinoamérica, porque presentan situaciones irreales y la gente acaba por creer que así son las cosas de la vida… parece menester para este género incluir el melodrama barato… [Enrique Gutiérrez, México]. Pienso que las telenovelas son un producto de consumo que presenta un modelo de sociedad deformado. Sólo han servido para entretener a la mayoría de nuestros pueblos en América Latina y mantenernos ocupados con situaciones que están al margen de la realidad en que vivimos… A nosotros sólo nos dejan imágenes sobre acoso, discriminación, estigmatización del papel de la mujer, etc. [Marcelina Samaniego, Panamá]. Las telenovelas son una manifestación de atraso mental de la cultura Latinoamericana actual [Christian Gutiérrez, Estados Unidos]. Para miles de telespectadores, sobre todo las mujeres de los países de América Latina que se identifican con los personajes, es la nueva trama de la Cenicienta. Adormece y hace creer que 'algún día' la suerte cambiará, como la 'muchacha' de la telenovela que consiguió salir de la miseria casándose con el apuesto galán [Andrés Atachao, México] (En Kayser y Ronalds, 1999, BBC Línea Directa).”[9]
[1] La radionovela. César Navarrete. Poder Joven. www.imjuventud.gob.mx/radio
[2] "Procter & Gamble. 150 años de éxito en marketing", en Advertising Age Magazine, México, Norma, 1991, p. 255.
[3] Rojas Orduña, Octavio Isaac. El drama de la radionovela. http://www.etcetera.com.mx/rad43.asp
[4] Ibid.
[5] Navarrete César. La radionovela. Poder Joven. www.imjuventud.gob.mx/radio
[6] Monsivais, Carlos. La política del melodrama.2005 http://www.clarin.com/suplementos/cultura/2005/06/25/u-1001425.htm
[7] Otero Lisandro. La Jiribilla Revista digital de Cultural Cubana. La contracultura del llanto. Evasión en serie. La Habana 2006. http://www.lajiribilla.co.cu/2006/n258_04/laopinion.html
[8] "Las telenovelas y la generación 1962", Vicente Leñero, en "La Jornada Semanal", México, 24 de noviembre de 1996, p. 4.
[9] Quintero Claudia. Cultura masiva. Elementos a considerar sobre el narcótico más temido de la televisión latinoamericana. Razón y palabra. Revista Electrónica en América Latina especializada en Comunicación. http://www.cem.itesm.mx/dacs/publicaciones/logos/cmasas/2002/agosto.html
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